EL Museo de Zamora inaugura la muestra “MOSAICO ROMANO: 13 VARIACIONES”, un proyecto específico realizado para la institución, con la colaboración de la Fundación Caja de Burgos, por el artista RUFO CRIADO.
El arte y la arqueología dentro del arte, la reinterpretación estética de obras de arte conocidas o la reflexión artística sobre elementos culturales pasados constituyen un territorio intelectual especialmente frecuentado por el arte contemporáneo. El Museo de Zamora ya en otras ocasiones ha sido sensible a esta orientación creativa impulsando muestras colectivas como “La mirada a estratos. Seis artistas habitan el Museo de Zamora”, exhibida entre 2003 y 2004, o propiciando la exhibición de otras como “La Cabra en La Ciudad. Intercatia desde las artes plásticas y visuales contemporáneas” el pasado año.
En esta ocasión, el museo provincial acoge un proyecto individual de Rufo Criado (Aranda de Duero, 1952), artista de amplia trayectoria y uno de los mejores representantes de...la abstracción geométrica española, cuya vinculación con Zamora se reconoce en la Mención de Honor que obtuvo en 1998 en la XIV Bienal de Zamora, o en la exhibición que realiza en 2002, en la misma sala del Museo de Zamora, de su muestra itinerante “Cristal Metálico (púrpura)”, organizada por la Junta de Castilla y León.
Ahora, Rufo Criado interpreta en su propio lenguaje estético una obra concreta de la colección del centro. Y es que el origen de la muestra se sitúa en una visita realizada por el artista el pasado año al Museo, en la que los restos de un mosaico romano, procedente de la villa de “Requejo” en Santa Cristina de la Polvorosa (Zamora), le llamaron poderosamente la atención por su contundencia formal.
Una de las líneas de trabajo de su pintura se centra en una relectura de obras marcadamente formalistas realizadas por otras culturas. La muestra “Contrapuntos ornamentales” que realizó en 2014 en el Centro de Arte de Alcobendas así lo evidenciaba, al hacer énfasis en la importancia que para la cultura islámica tiene el desarrollo de estructuras basadas en la geometría, que se aproximan a lo que podríamos considerar hoy como “composiciones abstractas”.
En un texto que acompaña a la exposición el artista nos indica lo siguiente:
“Lo ornamental ha existido siempre, aplicado fundamentalmente a los objetos de uso común, desde los utensilios más básicos, como vasijas o vestimenta, hasta los objetos más exclusivos, considerados de gran valor. Es indudable que los mosaicos romanos por el espacio que ocupaban y la variedad y riqueza de los muchos que se conservan cumplían distintas funciones, entre ellas la ornamental.
Dado que necesito dotar a mi pintura -denominada de manera genérica como geométrica- de una intensidad emocional desde su aparente racionalidad, elaboro para ello composiciones con capacidad de sugerir, de evocar, de conectar con estructuras básicas que han sido utilizadas por los seres humanos a lo largo de la historia.”
El proyecto lo conforman 13 versiones del mosaico, concebidas cinco de ellas como una instalación a partir del cuadrado con motivo central en forma de estrella que estructura el pavimento, y las otras ocho, de las que nuevamente cinco forman un conjunto, tomando como elemento base una cenefa lateral con decoración de peltas o escudos.
Entrada actualizada el el 14 nov de 2017
¿Te gustaría añadir o modificar algo de este perfil?
