Artista

Prudencio Irazabal

1954 en Álava, España

Sin título 25S, 2007-12. Acrílico sobre lienzo. 240 x 193 cm

Datos generales
Algoritmo AI

Residencia:

Reside en Madrid, España

Ferias en las que participa con OBRA :

ARCOmadrid 2022
ARCOmadrid 2020
ARCOlisboa 2019

VER TODAS (8) Premium

Galerías y otras organizaciones que le representan:

Artnueve

Galería Pelaires

Helga de Alvear

VER TODAS (4) Premium

Organizaciones con obra:

Altxerri

Artium Museoa - Museo de Arte Contemporáneo del País Vasco

Banco de España

VER TODAS (21) Premium

Profesionales con obra:

Han Nefkens

José Antonio Trujillo y Elsa López

Norman Foster

Etiquetas:

Cromatísmo Pintura

Enlaces oficiales:

Web

Descripción del Artista

1954, Puentelarrá / Álava, España Vive y trabaja en Madrid Tras estudiar BBAA en Sevilla y Barcelona completa sus estudios en la Universidad de Columbia, Nueva York, donde se traslada en 1986. Esta ciudad marca su desarrollo creativo y profesional como pintor. Tras un período de investigación en el que se enfrenta a la pintura en términos de hechos irreductibles, el color y la luz se convierten en la principal preocupación de su trabajo. En los primeros años 90 comienza a realizar estudios fotográficos al microscopio de fragmentos de sus propias pinturas. La intensidad, concreción y verdad física reveladas a través de esas fotografías ponían al descubierto el contraste pero también la estrecha relación entre la naturaleza transcendente de la pintura y los simples materiales que la constituyen. Ello le lleva a desarrollar técnicas para construir el color a partir de ideas cromáticas susceptibles de ser destejidas y luego reconstituidas en clave ilusionista. La ... percepción de ese color material, mediatizado por el tránsito de la luz en el interior de finas capas traslúcidas, se presenta en sus obras como una experiencia única perteneciente al medio pintura. Esta convergencia entre capas de color modela la luz para permitir que la mirada pueda profundizar hasta la tela del soporte. En ausencia de puntos precisos de enfoque y sustituyendo el dibujo y la forma por la irradiación del color, sus pinturas despliegan ricas superficies que se exhiben envueltas en esa apariencia de entrega sin reservas propia de la transparencia pero que en realidad ocultan el gesto, el proceso y, significativamente, la localización del color. Sus pinturas, de gran luminosidad y complejidad cromática, mantienen el desafío de unir las certezas de la materialidad con la a menudo poco fiable naturaleza de la percepción, y aspiran a alcanzar una síntesis entre imagen, materialidad y significado. * Texto extraído de la galería Helga de Alvear (Madrid)