-------------------------------------------------------

-------------------------------------------------------

En la obra de Norma Carlana, dialogan, como compañeros de viaje, los lenguajes tecnológicos, poéticos y visuales. Artista capaz de convertir en visibles la magia y el sueño, explora lo digital desde la fotografía, y reivindica una poética visual más allá de estereotipos formales y conceptuales. Nos muestra su modo de ver ya reflejado en la elección del tema – caminos- mediante obras útiles y necesarias para el talento, que amplían fronteras y abren territorios en el continuo viaje por el mundo del arte digital.

La fotógrafa nos recuerda su completa pertenencia al espacio por el que viaja, pero, a modo de fluir continuo, hace de lo visible algo casi fugitivo. Sus caminos son imágenes de recorridos impuestos al espacio abierto, indefinido, que conservan una autoridad propia, pese a su ubicuidad. Plasman experiencias ... que son colectivas en nuestra actual manera de vivir. Tal es el acto de “conducir”, adaptación visual a diversas distancias focales, a las distancias que atraen la mirada, a las direcciones que se abren ante ella.

Paisajes indeterminados e intangibles, en los que nosotros somos los dinámicos y ellos los estáticos, contrariamente al lenguaje publicitario. Aunque la representación de la distancia nos evoque algo misterioso a manera de técnica publicitaria, estos “caminos” son el elogio de un placer en sí mismo, nos sorprenden y rememoran las palabras del crítico cubano Jorge Bermúdez: “el que medie una máquina contentiva de una determinada tecnología, no quita que el resultado último pueda ser inteligente y bello, y contribuya a ampliar la noción que tenemos de la realidad. El arte digital se presenta, si no como el camino del arte del siglo XXI, al menos, como uno de sus caminos más promisorios”.

Norma Carlana, es miembro de la AFP (Asociación de Fotógrafos Profesionales de España). Cursó estudios de fotografía en la Asociación de Fotógrafos Profesionales de la República Argentina y en la Escuela Superior de Arte Fotográfico de la Ciudad de Avellaneda, Buenos Aires, que alternó con talleres en Buenos Aires sobre fotografía creativa, dictados por los fotógrafos Andy Goldstein y Juan Travnik.

En su dilatada carrera, ha realizado reportajes fotográficos para distintos grupos, hoteles, diseñadores de interiores, agencias de medio ambiente, federaciones de mujeres progresistas, etc. Ha realizado fotografías de interiorismo para diversas editoriales y revistas de Madrid, y fotografías publicitarias para numerosas empresas de Buenos Aires y Madrid.

Actividades que ha compatibilizado con exposiciones de fotografía en Argentina y España, desde 1982. En 2006 participa en la exposición: “Universo femenino, arte y género” patrocinada por la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.