Comunidades Visibles: The Materiality of Migration (La Materialidad de Migración) reúne obras hechas por artistas Latinx que son inmigrantes de primera o segunda generación. En sus prácticas creativas, los artistas celebran sus comunidades e investigan los materiales y las historias que forman su base. Cada artista combina materiales y técnicas de su país de origen, otros lugares colonizados, o de su contexto presente, con referencias cotidianas e historiográficas. Las prácticas híbridas resultantes son correspondientes con las identidades híbridas de los artistas. En conjunto, las obras e instalaciones nos invitan a cuestionar nuestra relacion con nuestras historias, evaluar las comunidades a las cuáles pertenecemos, y ver con nueva apreciación el valor que grupos marginalizados o invisibles contribuyen a nuestras vidas. Convirtiendo su historia personal en un presente urgente, los artistas transforman narrativas difíciles en objetos bellos y celebratorios que transmiten narrativas importantes y urgentes sobre la migración histórica y contemporánea.
Esta exhibición...es organizada por Curatorial Assistant Andrea Alvarez.
Sobre los Artistas
Carolina Aranibar-Fernández es una artista boliviana que vive en Phoenix, Arizona. Carolina crea actuaciones e instalaciones que responden a la situación en la frontera entre los Estados Unidos y México, y también cuestiona la historia del desplazamiento de humanos y materiales por todo el mundo.
Esperanza Cortés nació en Colombia y vive en New York City. Usando mostacillas, oro, y bordado, Esperanza explora la historia de su familia y el papel de las mujeres en América Latina y Europa.
Raúl De Nieves, un artista basado en New York City que nació en México, produce vitrales falsos usando materiales mundanos como celofán y cinta, y después llena los espacios luminosos con figuras decoradas laboriosamente con mostacillas.
Patrick Martinez es un artista basado en Los Ángeles que enaltece su entorno a través de su experiencia como americano de origen mexicano y filipino. En su práctica, incorpora materiales cotidianos como luz neón en pinturas esculturales.
Ronny Quevedo nació en Ecuador y vive en New York City. El artista explora las capas de las historias de su familia, y la experiencia colectiva de deportes en su práctica de instalación y también en sus dibujos y encolado.
Originalmente de Portugal y ahora basado en Boston, Pedro M. Cruz explora información en una manera metafórica y figurativa con sus proyectos de visualización de datos. La práctica colaborativa de Felipe Shibuya (Brasilero, basado en Buffalo) es basada en investigación y une ciencias y arte en mensajes potentes que destaca la relación entre humanos y la naturaleza. John Wihbey es un investigador de Boston que trabajó con Cruz y Shibuya en analizar y representar los datos del censo para obras incluidas en esta exhibición.
Entrada actualizada el el 24 ene de 2022
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