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La exposición se compone de más de una treintena de óleos sobre lienzo en los que aborda desde tres puntos de vista al poeta: Miguel Hernández, su mujer, Josefina Manresa, y su familia; los paisajes que conforman su vida; e interiores. Las pinturas de la artista oriolana tienen como motivo central el paisaje interior y el exterior del poeta de Orihuela, los lugares más íntimos de su casa, la tierra que lo vio creer, los espacios más vinculados con su ... infancia y las personas que lo quisieron.

La pintora que ha obtenido importantes y diversos premios en los últimos años, no es la primera vez que se acerca a la figura del poeta, ya lo ha hecho en diversas ocasiones, la última con motivo de su centenario. La pintora Eva Ruiz, ella también oriolana, ha abordado, por el contrario, el mundo que rodeaba y amaba el artista, lugares, objetos y personas, de ahí el nombre de la exposición El amor que no cesa, que altera, significativamente, el título de uno de los poemarios mas conocidos de Miguel Hernández. El amor y no el rayo, la atmósfera de afecto que todo lo envuelve y no el golpe deslumbrante sobre la conciencia como hilo conductor de esta obra. Esta exposición que ofrece el cuerpo de la palabra en la pintura, aproximándose no al hombre de acción sino al que desde la soledad recibe, se hace participe del tiempo ancestral depositado en la tierra y en la casa de la infancia. La exposición de Eva Ruiz habla, precisamente, del color convertido en suelo y luz de Orihuela. Porque la pintura tiene ese privilegio, el de ser tierra además de pigmento y precisamente por ello, convertirse en germinación de una voz y una mirada, la de la poesía de Miguel Hernández, que todavía se escucha en estas estancias de una casa habitada y, ahora ausente.

La muestra está comisariaza por Mercedes Replinger, profesora de Historia del Arte Contemporáneo de de la Universidad Complutense de Madrid, que escribe en el catálogo: 'En estas pinturas de Eva Ruiz, auténticos cuadros dentro del cuadro, por la sabia utilización de puertas y ventanas como marcos en el interior de la propia pintura, asistimos a una inquietante perturbación, a un extrañamiento de lo cotidiano que nos sobrecoge. De hecho, mirando estas pinturas tenemos la sospecha de que este espacio familiar es el auténtico recipiente, matriz reveladora, de la poesía de Miguel Hernández. Así, sencillos objetos y muebles de una casa popular de Orihuela se vuelven misteriosos, enigmáticos, y cada palmo de mantel o de sábana, cada fogón y cacharro de cocina acertijos de la poesía de Miguel Hernández encarnada en la luz de las estancias'.

Asimismo, en dicho catálogo, la poetisa Raquel Lanseros, dice: 'Tiene Eva Ruiz el poder de guiar nuestra mirada a través de la realidad y posar suavemente nuestros ojos con igual mimo sobre lo grande y sobre lo pequeño. Pasear a través de la obra de Eva es recrear nuestro entorno desde de la magia de la sencillez y la fiesta de la quietud. Su mirada enriquece el paisaje, los rostros, el declinar del tiempo. Y esa riqueza nos honra y nos obliga a reflexionar, a volar, a sentir la luz. Eva Ruiz, demiurgo del sureste, manos y ojos imprescindible'.