La galería Marisa Marimón presenta el trabajo de varios artistas cuya característica común en estas obras, es la utilización del dibujo como técnica y del papel como soporte, evidenciando la importancia de estos, en el arte contemporáneo actual.
En esta exposición podemos ver que, en la actualidad, muchos artistas contemporáneos utilizan el papel y el dibujo para realizar sus obras, al contrario de lo que ocurría en épocas anteriores, en que la función de ambos era como un medio de estudio previo a la realización de una obra, en lienzo o escultura.
Jose Luis Alvarez Seara (Arcade, Pontevedra 1957). Artista de extrema vitalidad y fantasía desbordada, adscrito a la vanguardia, incide en procesos abstractivos de muy meditada elaboración, aunque en su arte hay frescura y como despreocupación por el resultado final. Individualmente, realizó su primera muestra en Compostela, en 1978, y espaciadamente, las ha presentado en Pontevedra, Palma de Mallorca, Oporto, Vigo...y Salamanca, participando en muestras colectivas en Santiago de Compostela, Palma de Mallorca, Vigo, Barcelona y numerosas ciudades de Francia y Portugal. ha expuesto Becado por Unión Fenosa en 1991. Ha expuesto en el Instituto Cervantes de Nueva Delhi, India, Centro Galego de Arte Contemporánea en Santiago de Compostela y ha asistido a ferias internacionales en Madrid, Milán y Paris.
Salvador Cidrás (Vigo, 1968) se dio a conocer a mediados de los años noventa con una serie de esculturas y dibujos que registraban la epidermis de la naturaleza, que prolongó posteriormente con un conjunto de paisajes (incluso urbanos) realizados sobre diseños de madera pintados con colores vivos y tintas planas. En la actualidad, si bien algunos elementos de su vocabulario anterior apuntaban ya al momento presente, Cidrás basa su trabajo en la reconstrucción de modas culturales alternativas, reflexionando sobre determinados comportamientos sociales a través de la imagen, cuyo tratamiento y uso vienen presididos por una fuerte vocación experimental gracias a la combinación de infinidad de formatos. Su obra está en colecciones como: CGAC (Centro Galego de Arte Contemporá nea), MACUF, Fundación Coca-Cola, MNCARS (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía), MUSAC(Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León), Fundación ABANCA.Diputación de Pontevedra, Diputación de A Coruña, Universidad de Santiago de Compostela, Concello do Cambre, A Coruña, Museo de Arte Contemporánea Carlos Maside, O Castro (A Coruña), Fundación Marcelino Botin, Santander, Ayuntamiento de Pamplona, etc.
José Lourenço (Lisboa, 1975) caracterizado por la representación de espacios arquitectónicos, escenas y motivos con un elevado grado de artificio. En la obra de José Lourenço el tiempo se detiene y la imagen se congela en un instante de suprema fragilidad, evidenciando un punto vacío, un paisaje reducido y ausente de signos y contenidos y equilibrando una soledad que rezuma silencios. Su obra está en colecciones como: Barclays Bank, Diputación de Ourense, Baviera, S.A, Gobierno de Cantabria, Instituto Cervantes, Facultad de Bellas Artes de Lisboa, Fundación PLMJ de Lisboa, Fundación Baruch Spinoza, Fundación Pedro Barrie de La Maza, MACUF, Museo de Bellas Artes de Santander, SEcil, O.P.C.A. etc.
Tamara Feijoo (Ourense, 1982). Se trata de un trabajo íntimo, pequeños formatos, papeles delicados y soportes muy cuidados. Hay dos aspectos fundamentales a destacar en su trabajo: el soporte, como parte esencial de su obra (tablas con imprimaciones muy elaboradas o papeles específicos, frágiles, viejos, rotos, amarilleados, rescatados de viejas librerías o de cuadernos abandonados en un cajón) y la obsesión por el concepto de réplica, copia o idea de serie, como una colección. Licenciada en Bellas Artes por la Facultad de Pontevedra, compagina su actividad artística con trabajos de diseño e ilustración. Ha realizado exposiciones individuales en la Galería Marisa Marimón, Galería Estampa de Madrid, Casaborne de Málaga, Sala Alterarte de Ourense, Museo de Arte Contemporáneo Gas Natural Fenosa y colectivas en Galería Marisa Marimón, Auditorio de Galicia, Fundación Luis Seoane, Marco de Vigo, Centro Torrente Ballester, Pazo de Tor (Museo de Lugo), Pinacoteca Francisco de Riego, (Ayuntamiento de Vigo), Centro Cultural Fundación Abanca, Itinerancias Injuve, Fundación Fernando Mª Centenera Jaraba, Fundación Newcastel, etc. Recibiendo varias becas y premios entre los que destacan: Premio Julián Trincado, segundo premio del "X Certamen de Artes Plásticas de la Diputación de Ourense", Beca de Creación Artística en el Extranjero Gas Natural Fenosa 2011, Accesit en el Auditorio de Galicia 2009...
Ruth Morán (Badajoz 1976). En su obra se desprende una gran emotividad, dentro de los cánones de la abstracción, cada vez más depurada y limpia, y su pintura tiene el atractivo de la gestualidad, tendiendo una mirada hacia el expresionismo abstracto. Utilizando oposiciones de luz y sombra y a través de una infinita reduplicación de líneas, consigue concentrar, en cada una de sus composiciones, una poderosa y potente imagen, dotada a su vez de gran armonía, y en las que, sin descuidar el orden compositivo, consigue mantener la tensión expresiva. Vive en Sevilla, en cuya Universidad se licenció en Bellas Artes. Destacamos las siguientes becas y premios: Beca de la Academia Española En Roma, del Ministerio de Cultura en París y de Cultura de la Junta Extremadura, Premios ABC, el Focus Abengoa y el premio Honda Garriga. Podemos ver obra suya en diversas colecciones entre las que se pueden destacar la Fundación ABC, la Focus-Abengoa de Sevilla, Caja de Extremadura, Diputación de Cáceres, Institución El Brocense, Consejería de Cultura de Cantabria y Fundación DKV y distintas colecciones privadas de Europa, México y EE.UU.
Baldo Ramos (Celanova, Ourense 1971). Pintor y escritor. Empezó a pintar en el año 1993 por la necesidad de establecer puentes entre la pintura y la escritura. Para él la pintura es consecuencia de lo que escribe.
Ha colaborado como poeta y ensayista en diferentes iniciativas editoriales como Grial, Anuario de Estudios Gallegos, Olisbos, Casa da Gramática, Río Arga, Luces y sombras ou Dorna; y como ilustrador de obras literarias paraFollas Novas Edicións, Centro Ramón Piñeiro, Espiral Maior, Dorna, Boletín Galego de Literatura, Faktoría K ou Kalandraka. Ha recibido diversos premios literarios como Celso Emilio Ferreiro, Rosalía de Castro, Concello de Carra; María Villar Berruezo, etc.
Ha expuesto en Galería Clerigos, Premio Auditorio de Galicia, Concello do Cambre, Bienal Eixo Atlántico, Universidad de Talca (Santiago de Chile, Galería Unión Latina (Montevideo), Feria Espacio Atlántico (2010, 2011).
Imágenes de la Exposición
El arte del dibujo
Entrada actualizada el el 09 feb de 2016
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