-------------------------------------------------------

-------------------------------------------------------

En 2009 Gema Álava pidió a varios artistas como Robert Ryman, Ester Partegás o Lawrence Weiner que le cedieran una obra que más tarde ella escondería en lugares secretos de Nueva York y San Francisco. Así nacía Find Me, un proyecto que reflexiona sobre el valor de las obras, sobre si somos o no capaces de distinguir una obra de arte cuando ... la tenemos delante de nosotros. 'Al sacar las obras del conocimiento público, Álava las sitúa fuera y más allá del mercado del arte' (Jonathan Goodman, fronterad, 2010).

Las mismas preguntas sirvieron de base para la acción Find Us que Álava realizó en Madrid. En esta ocasión había una clara diferencia respecto a la acción americana: los artistas seleccionados no son tan conocidos, sus obras no tienen un valor monetario tan importante como en Find Me (encuéntrame) pero sí tienen un gran valor que es el descubrimiento de nuevos talentos artísticos, Find Us (encuéntranos).

Después de una convocatoria pública, Gema Álava seleccionó las cinco piezas que formarían parte de su acción: Cicatrices Urbanas de Guillem Juan Sancho, Deja el Agua Correr de Natalia Auffray y Ana Pérez Pereda, Find Me de Julia Andrea Vilchis Villavicencio, 22 de jaume.tv y Pantalones de Pepe Molero. El 19 de octubre de 2011 Álava, junto con cada uno de los artistas, escondieron las obras en distintas localizaciones de Madrid. Sólo ellos saben dónde se encuentran y nadie sabe si han sido encontradas.

Artistas de Find Us

De la acción Deja el agua correr de Natalia Auffray García (Madrid, 1971) y Ana Pérez Pereda (Madrid, 1967) nace SonidosSensobrados, un testimonio del Madrid oculto a través del agua. Un libro-objeto sonoro que aúna 31 sobres, 31 palabras, 31 imágenes, en torno a la Acción, Ciclo y Gestión del agua. Las páginas-sobre funcionan como hojas independientes o como libro, con una edición de 31 ejemplares.

La Gente imaginaria de Jaume.tv (La Portella, Lérida, 1980) llena la sala de utopic_Gallery de rostros inquietantes, amables, desconcertantes, monstruosos, simpáticos,... Mil dibujos componen esta serie, que se gestó casi como un pasatiempo, de gente imaginada o por imaginar, bajo la inspiración del Dr. Fassman - hipnólogo internacional nacido en Sort, Lérida - y la influencia de la ilustración de Andy Warhol, Stella Vine o Marie Laurencin.

Pepe Molero (Madrid, 1961) se define como un creativo desordenado, perdido entre la niebla... un artista que se ha dejado siempre llevar, sin buscar nada. Historia de El Pantalones nos cuenta la historia de un árbol, en concreto un olmo, que por su forma le recuerda a unos pantalones colgados al revés. En él esconde cosas, porque al estar al revés pueden perderse, y la gente puede encontrarlas.

La exposición acoge dos obras de la serie Cicatrices urbanas de Guillem Juan (Valencia, 1981). El proyecto reflexiona sobre la relación entre los espacios y la memoria. Con estas imágenes se intenta aunar la abrumadora e imponente presencia de la arquitectura abandonada con la desolación que ésta nos transmite.

Gema Álava (Madrid, 1973)

Artista multidisciplinar, utiliza el lenguaje como medio para investigar las conexiones que existen entre los aspectos públicos, privados, educativos e interpretativos del arte. Dos de sus últimas instalaciones interactivas -en colaboración con el compositor Josué Moreno- transforman las interacciones verbales y la presencia física de la audiencia en paisajes sonoros. Ambas instalaciones están actualmente expuestas en Madrid (Casa del Lector y TWIN Gallery). Entre los futuros proyectos de Álava en Madrid se encuentra una muestra individual de fotografía en la TWIN Gallery para la próxima temporada.

Álava ha estudiado Masters en Nuevos Géneros Artísticos, Pintura, y Educación en el San Francisco Art Institute, en la Academy of Art College en California, y en la Universidad Complutense de Madrid (UCM). Es licenciada en Bellas Artes por la UCM y el Chelsea College of Arts and Design, The London Institute. Ha sido becaria de la Fundación La Caixa y la Peter S. Reed Foundation. En 2012 fue nombrada asesora de cultura del World Council of Peoples de Naciones Unidas.

Su obra ha sido expuesta en el museo Solomon R. Guggenheim, MANIFESTA 8 y la Bienal Europea de Arte Contemporáneo.