La selección de creadores presentes en esta exposición conforman una heterogénea reflexión sobre las estrategias de relación con el diseño de objetos, que se encuentran a veces en un punto equidistante, a camino entre el diseño, el arte y la artesanía.

Sus trabajos se asientan en técnicas y oficios ancestrales como la cestería o la alfarería. Buscando solidez y claridad en un leguaje que pretende ser propio y diferencial, en un contexto fuertemente globalizado como es el territorio de la moda, parece lógico que muchos creadores hayan vuelto la mirada hacia la pureza formal de estos procesos, materiales y objetos.

Tradición y contemporaneidad, producción local y mercado global, series limitadas frente a producción de masas. Diseño honesto con identidad, socialmente imbricado, que mira hacia atrás con el fin de garantizar su futuro. Un ... camino abierto y lleno de interrogantes, pero también un espacio de producción artística plenamente contemporáneo.

Diseñadores como Sara Coleman, José Castro, David del RÍo, Manuel Bolaño o los creadores de DDue nos ofrecen una mirada que conecta a la perfección con reflexiones más procesuales sobre el objeto como las realizadas por Xabier Lorenzo, Silvia García y Fernando Suárez o con la dimensión experimental de las piezas de Saray Fernández, Isabel Mastache, Eva Soto Mercedes García, Esther Lebrato, Silvia Moure o Jessica García, y artesanos como Silvereira y EFerro.

A través de su trabajo recorreremos el flujo entre el hacer, diseñar y pensar en sus diferentes direcciones. En palabras de Sennett, 'Conectar la mano con la cabeza'. El camino transitado una y otra vez de la idea al hacer en constante retroalimentación es una línea de fuerza fundamental para comprender el diseño actual, centrado en la importancia del proceso y en las pequeñas producciones.