Her is We/ Ella somos Todas es una exposición colectiva, con la que desde Kaplan Projects, queremos celebrar el Día Internacional de la Mujer Trabajadora.
Tres artistas, Marta Font, Lola Álvarez y Aniya Defries, ponen en común su trabajo para mostrarnos desde diferentes perspectivas los valores de fuerza y sentimiento que tenemos que salvaguardar las mujeres para poder seguir avanzando en nuestra lucha por la igualdad real entre hombres y mujeres.
Bajo el título Her is We/ Ella somos Todas, queremos respaldar hasta a la última mujer del planeta, para que sepa que no está sola. Todas somos cada una de nosotras sin excepción: la unión y la empatía son nuestras armas para defender nuestros derechos.
ANIYA DEFRIES
Aniya Defries, una artista Londinense que recientemente ha dado sus primeros pasos en el arte de la ilustración. Tiene una experiencia profesional en producción, junto con clientes como los fotógrafos Mert & Marcus, y marcas como...Versace, Burberry y Samsung. Ha venido a Mallorca, lejos del bullicio de Londres, para explorar y expandir los diferentes artes que la isla ofrece.
Su trabajo es principalmente sobre desnudos, en su mayoría amigos cercanos. Su estilo tiene una inocente calidad infantil. Un juego que pretende captar la esencia de cada una de las representaciones que dibuja. Su objetivo es no quedar atrapado en los detalles de la vida y elevar el espíritu de los espectadores. Sobre todo utiliza técnica de carbón sobre papel blanco con el uso de colores primarios llamativos.
LOLA ÁLVAREZ
Lola Álvarez presenta una serie de fotografías de Tintype, uno de los primeros métodos de Fotografía que se remonta a 1858. A partir de una mezcla de químicos que realiza la propia artista y una lente Pezval del año 1860, crea imágenes únicas que evocan los primeros revelados fotográficos.
Álvarez se formó en la escuela de arte de Chelsea. En sus trabajos reúne el sentido de la composición heredado de su montañosa Suiza natal junto con la luz característica del Mediterráneo dónde habita y trabaja en la actualidad.
MARTA FONT
Las piezas que presenta para esta exposición se sitúan cerca de la estética y el pensamiento orientales alrededor del concepto de vacío, presente en todo tipo de arte. Los espacios en blanco, las pausas dramáticas, los momentos en silencio... Una pausa antes de una emoción que se tiene que expresar.
La técnica de esta obra se podría definir como un “puntillismo performativo”. Se inyecta en cada punto un chorro de tinta china, agujereando y traspasando la hoja de papel japonés. Se hace mecánicamente, a un ritmo pausado. De este modo se va desarrollando un paisaje, marcando entre cada punto un silencio, en el gesto de levantar la mano del papel. Así se crea una partitura musical de silencio y revuelo. Esta acción de pinchar, realizada de forma repetitiva, lleva también a un estado mental de trance, de quietud y de vacío.
Marta Font tiene formación en escultura y grabado y ha desarrollado numerosos proyectos artístico-educativos ligados al sector social.
Entrada actualizada el el 04 ene de 2022
¿Te gustaría añadir o modificar algo de este perfil?
