La Muestra Internacional de Arte Sonoro e Interactivo IN-SONORA vuelve a Madrid del 5 al 18 de octubre para retomar la celebración de su 11ª edición
La iniciativa, que estaba prevista del 9 a 22 de marzo de 2020, tuvo que ser cancelada en el ecuador de su celebración la pasada primavera debido a las medidas de prevención para la contención de la covid-19
El programa de IN-SONORA se centrará en la escena más cercana, con un cartel conformado principalmente por artistas nacionales de renombre como Xoán-Xil López, Bromo (Paloma Peñarrubia y Azael Ferrer) o Eli Gras
La presencia internacional se hará patente gracias a la retransmisión de eventos vía streaming y se mantendrán tanto el programa de artistas residentes como el de talleres
La Sala El Águila, Medialab-Prado, Aspa Contemporary, Réplika Teatro y Casa Banchel serán los espacios que este otoño acojan el programa de IN-SONORA 11
Madrid, 2 de septiembre de 2020.- La...11ª Muestra Internacional de Arte Sonoro e Interactivo IN-SONORA regresará a Madrid del 5 al 18 de octubre de 2020. La celebración de la 11ª edición de la iniciativa estaba prevista del 9 al 22 de marzo de 2020, pero el avance de la covid-19 supuso la cancelación del evento cuando apenas había llegado a su ecuador. La organización de la muestra ha reformulado la programación para que IN-SONORA pueda retomarse este 2020 con una marcado acento nacional. Así, del 5 al 18 de octubre, en IN-SONORA 11 se darán cita reputadas figuras del panorama de la música experimental y el arte sonoro en España, como Xoán-Xil López, Eli Gras o el colectivo Bromo, integrado por Paloma Peñarrubia y Azael Ferrer.
La presencia internacional que siempre ha caracterizado al encuentro se mantendrá, también, gracias a la retransmisión de eventos vía streaming. Asimismo, IN-SONORA declara su compromiso de traer en 2021 las creaciones extranjeras previstas para este 2020 en su programa y que finalmente no podrán verse en Madrid en la presente edición debido a las restricciones de movilidad derivadas de la crisis de la covid-19.
En el programa de IN-SONORA 11 no faltarán conciertos de música experimental, instalaciones sonoras y audiovisuales, performances y experiencias de escucha inmersiva. Asimismo, se mantendrán tanto el programa de artistas residentes como el de talleres previstos para el pasado marzo. La cita cuenta una edición más con cartel difícil de etiquetar, cuyas propuestas comparten su interés por la creación sonora experimental, al igual que la interacción con el público visitante. Fiel a su apuesta por la escena más independiente, la Sala El Águila, Medialab-Prado, Aspa Contemporary, Réplika Teatro y Casa Banchel serán los espacios que este otoño acojan el programa de IN-SONORA 11.
El Festival IN-SONORA pretende seguir siendo una de las citas más importantes en el panorama cultural independiente de la ciudad de Madrid. Con ello, mantiene su compromiso de dar cabida a la diversidad disciplinar, estética, geográfica y generacional propia de la experimentación en las artes sonoras e interactivas y de la comunidad que las integra, proponiendo, además, espacios para la colaboración y el aprendizaje colectivo, como son sus talleres y encuentros, e incentivando la producción artística de forma directa con un programa de residencias. IN-SONORA cuenta este 2020 con el apoyo del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, la Comunidad de Madrid, Medialab-Prado, el Foro de Austria y el Programa AC/E PICE de Acción Cultural Española.
Todas las acciones y actividades de IN-SONORA 11 se ejecutarán respetando las condiciones de seguridad e higiene necesarias, así como los aforos marcados por las autoridades competentes en cada momento. A lo largo del mes de septiembre se dará a conocer el programa completo de esta singular muestra internacional de arte sonoro e interactivo.
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IN-SONORA celebra su 11ª Edición
con más de 50 artistas provenientes de 22 países
La muestra internacional de arte sonoro e interactivo IN-SONORA celebra su undécima edición entre los días 9 y 22 de marzo en la ciudad de Madrid. Lo hará con una programación integrada por más de 50 artistas locales, nacionales e internacionales en la que figuran conciertos de música experimental, instalaciones sonoras y audiovisuales, perfor-mances o experiencias de escucha inmersiva.
Entre los artistas participantes se encuentran reputadas figuras del panorama de la música experimental y el arte so¬noro en España, tales como Eli Gras o Xoán-Xil López, u otros españoles residentes en el exterior como Laura Netz o Enrique Tomás. Artistas internacionales de países como Canadá, Alexis Langevin-Tétrault, de Estados Unidos, Eliza-beth Withstandley o Taiwan, Wu Siou Ming. Destacando la fuerte presencia de países latinoamericanos. Es el caso de André Damião, Estefanía Santiago, Claudio Merlet o Aurora Esteve, que, entre muchos otros, participan de una amplia y diversa programación repartida por diferentes sedes de la ciudad. Réplika Teatro, Casa Banchel, Aspa Contemporary e IED Madrid son algunas de ellas.
El festival IN-SONORA, nuevamente y después del éxito de su décimo aniversario en 2018, pretende seguir siendo una de las citas más importantes en el panorama cultural independiente de la ciudad de Madrid. Con ello, mantiene su com¬promiso de dar cabida a la diversidad disciplinar, estética, geográfica y generacional propia de la experimentación en las artes sonoras e interactivas y de la comunidad que las integra, proponiendo además espacios para la colaboración y el aprendizaje colectivo, como son sus talleres y encuentros, e incentivando la producción artística de forma directa con un programa de residencias.
La programación de IN-SONORA 11 es, una vez más, difícilmente etiquetable, si bien las propuestas que acoge, seleccionadas mediante convocatoria pública, comparten su interés por la creación sonora experimental, al igual que la interacción con el público visitante.
Las instalaciones y videoinstalaciones son un buen ejemplo, y entre ellas encontramos propuestas arriesgadas como la sonificación de un jardín sacado de su contexto («Composición para la supervivencia», de Estefanía Santiago) o intervenciones automatizadas y traducidas a vídeo de los sonidos del lugar («Reloj de arena», de Wu Siou Ming). IED Madrid, Cruce y Aspa Contemporary serán las sedes escogidas para la dimensión expositiva del festival.
El programa de propuestas en directo se concentra, en esta edición y como una fuerte apuesta, en Réplika Teatro, Casa Banchel y el instante fundación, donde tendrán lugar conciertos y performances sonoras como las de Karlheinz Essl, Ida Davidsson - IAKDS o los dúos locales Atthis y Bromo. En Réplika Teatro se podrá disfrutar además de propuestas de escucha inmersiva propiciadas por una selección de piezas sonoras sobre soporte. No obstante, estas también se emitirán a modo de sesión de escucha en programas de diferentes radios online, tales como Radio Comunidad AMEE de Radio Círculo (del Círculo de Bellas Artes de Madrid).
Programación
IN-SONORA 11 vuelve a apostar por el incentivo directo a la producción y experimentación artística con un doble programa de residencias. Por un lado, Medialab-Prado acogerá la residencia de Xoán-Xil López y Horacio González, quienes desarrollarán su proyecto «KRYSTALLOS», una instalación sonora basada en los compuestos cristalizados y su relación con la tecnología holográfica. El resultado podrá verse entre el 16 y el 22 de marzo, con una presentación pública final del proceso el día 21 dentro de un encuentro AVLab, en el que disfrutaremos también del lutier experimental Tunipanea.
En paralelo, IN-SONORA reabrirá en esta edición su Twitter-Residencia (@twIn_sonora), una propuesta en la red por la que viene apostando desde sus recientes ediciones y que este año contará con una propuesta de Diego Dorado en la que se generarán animaciones visuales a partir de tweets con un hashtag determinado.
Cartel de artistas IN-SONORA 11
INSTALACIÓN
Raúl Alaejos [SP] – Eirik Brandal [NO] – Xoán-Xil López [SP] – Sebastián Sandoval [CO] – Estefanía Santiago [AR] – Yolanda Uriz Elizalde [SP]
VIDEOINSTALACIÓN
Dot Product [SP/DE] – Louise Harris [UK] – Seth Rozanoff [NL] – Tonalli Rufino [MEX] – Julian Scordato [IT] – Wu Siou Ming [TW] – Elizabeth Withstandley [US]
EVENTO
Atthis [SP] – Bromo [SP] – André Damiao [BR] – Karlheinz Essl [AT] – Eli Gras [SP] – IAKDS [SE] – Alexis Langevin-Tétrault [CA] – Claudio Merlet [CL] – Laura Netz [SP/UK] – Orejas Borradoras – Eraser Ears [SP] – OSTRÖV / Matías Lennie + González + Molina [AR] – Enrique Tomás [SP/AT]
PIEZA SONORA
Mattia Benedetti [IT] – Raphaële Dupire [FR] – Omer Goldberg [IL] – José María Herrera Venditti [AR] – Eduardo Palacio [ME] – Juan José Raposo [SP] – Mauricio Rivera [CO] – Antonio Rócha [SP]
VÍDEO
Laure Catugier [DE] – Julia Dorobińska [PO] – Giselle Eliana Chan [AR] – Nacho Castillo [AR] – Hamza Kırbaş [TR] – Natalia Ludmila [MEX] – Erior Sanabria [PY] – Paul Wiersbinski [DE]
RESIDENCIA
Horacio González [SP] – Xoán-Xil López [SP]
TALLERES
Karlheinz Essl [AT] – Eli Gras [SP] – Aurora Steve [PY/SP] – Javier Suárez Quirós [SP] – Tunipanea [SP]
TWITTER RESIDENCIA
Diego Dorado [AR]
Sedes confirmadas:
Medialab-prado / Calle de la Alameda, 15
Sala El Águila / Calle de Ramírez de Prado, 3
Réplika Teatro / Explanada, 14
Casa Banchel / Santiago Estévez, 26
el instante fundación / Palos de la Frontera, 20
Nave Oporto / Avda. Pedro Diez, 25
IED Madrid / Flor Alta, 8
Aspa Contemporary / Galileo, 19
Cruce Contemporáneo / Calle del Dr. Fourquet, 5
