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Catalá Roca: Se le considera un autor imprescindible a la hora de hablar de la historia del documentalismo en España. A partir de 1954 colaboró con la editorial Destino y la Dirección General de Turismo. En 1983 recibió el Premio Nacional de las artes Plásticas.

Es un ejemplo para los fotógrafos de la generación posterior al abrirles los ojos y el camino tanto profesional como el de ... integrar la fotografía en el contexto del país. Poseedor de una gran intuición fotográfica, editó el primer gran libro de fotografía sobre una ciudad en España, sobre Barcelona. Gran conocedor del medio, trabaja con puntos de vista poco convencionales y con encuadres y composiciones complejas. Estaba muy relacionado con el mundo cultural catalán; arquitectos, artistas, escritores…Tiene editado un libro muy interesante sobre sus memorias "Francesc Català- Roca Impressions d?un fotògraf Memòries", donde narró el mismo su autobiografía, meditaciones y vivencias.

Gabriel Cualladó: Siempre trató temas sencillos, la cámara la utilizaba para obtener imágenes de sus instantes cotidianos. Como afirma J. V. Monzó "Cualladó encuentra en su mundo propio la esencia de qué decir, y su fotografía es su álbum personal". Gabriel siempre se interesó por el tema de la ciudad, prueba de ello son sus ensayos sobre la cervecería alemana, el rastro de Madrid, Les Halles de París, la escuela de flamenco… Las interesantísimas fotos que tiene sobre la plaza mayor de Madrid, o la mujer que está esperando en la estación. Aquí en Guardamar presentaremos una de sus imágenes mas entrañables como es La gitanilla, Sama de Langreo, Asturias de 1978, en el que se realza la figura de una niña a solas, sonriente y feliz ante la presencia del fotógrafo, está situada encima de un montón de basura, en un paisaje aterrador en cuyo fondo aparece la ciudad. Premio nacional de fotografía en al año 1994. Perteneciente a los grupos La Palangana, La escuela de Madrid y el grupo AFAL.

Ramón Masats: Conocido por ser un fotógrafo costumbrista, amante de los tópicos y poco dado a la manipulación de la realidad que representa. Su fotografía es sincera y en ella prima más la sugerencia que la evidencia. Nos muestra una imagen muy humana de la ciudad como en la famosa fotografía realizada en Madrid en 1960 en la que se encuentran un grupo de seminaristas jugando un partido de fútbol en un descampado, un imagen cotidiana reflejo de una sociedad y en un momento decisivo en el que el portero se lanza para parar el balón que le queda justo debajo de la mano. Una imagen que posteriormente nos ha servido de referente, incluso ha sido utilizada recientemente en el cine español con claros referentes a este autor. A Ramón Masats se le concedió el premio nacional de fotografía en el 2004.

Carlos Pérez Siquier: Nos muestra uno de sus trabajos mas importantes de su larga trayectoria como fotógrafo, el realizado en el barrio de Almería de la Chanca, realizado hasta 1972. Las imágenes que aquí presentamos son de 1962 al 1965, que es una pequeña parte de este trabajo realizado en color, ya que cabe recordar que es uno de los grandes maestros de la fotografía española y uno de los pioneros en utilizar esta técnica, mucho se ha hablado y escrito de este trabajo, una mirada sincera y emotiva a un barrio de su ciudad al que no reparó en visitar frecuentemente y en el que se encuentra perfectamente integrado, nos muestra la vida cotidiana de sus gentes de una manera noble y respetuosa.

Para comprender mejor este trabajo es conveniente la lectura del libro de Juan Goytisolo, en el que también participa Pérez Siquier. Es miembro cofundador de AFAL y premio nacional de fotografía en el 2003.

"THE LONDON SERIES", exposición que presentamos dedicada al trabajo de Enrique Algarra, un fotógrafo conocido por su incesante trabajo sobre la ciudad y la noche, muy cercano en épocas anteriores a la denominada fotografía literaria. Enrique lleva trabajando en la ciudad de Londres desde mediados de los años 70. Aunque este trabajo en concreto lo lleva realizando desde el año 2004. En clara confrontación a la visión ofrecida en la exposición Ciudad y fotografía, nos muestra en este catálogo una serie de quince fotografías en color en formato cuadrado, en la que resalta la ausencia del ser humano en la mayoría de ellas, aunque queda representada a través de su huella, la fotografía que en la que se ve el parque al fondo y en primer término nos quedan los restos de comida que alguien a dejado tras disfrutar de una inmejorable vista sobre el lago. Trabaja sobre la ciudad en aquellos espacios artificiales que ha creado el ser humano para emular la naturaleza, sitios que utilizan los ciudadanos para evadirse de su propia realidad. Me parecen muy interesantes todas aquellas imágenes relacionadas con el tema del camino, siempre utilizado como metáfora o reflexión sobre las decisiones diarias que todos debemos de adoptar, el camino que diariamente debemos recorrer, las dos imágenes del camino en las que aparece un cielo durísimo, marcadas por las luces y sombras, en las que el camino se va haciendo estrecho y nos va reconduciendo….. Entre sus últimas exposiciones cuenta con la participación en la presentación de la colección de fotografía del IVAM, la participación en la colección pública de fotografía del ayuntamiento de Alcobendas y en el evento Valencia fotográfica 2006.

"Guardamar interior". Julián Barón. La exposición que presentamos está dedicada al igual que el año anterior al estudio y reflexión de la localidad de Guardamar, sede de las jornadas fotográficas. Mediante el encargo de la realización de un trabajo fotográfico por un joven fotógrafo como es Julián Barón, presentamos en el paseo marítimo de la localidad un cuidado proyecto introspectivo en el que el autor pretende reflejar la ciudad interior a través de la representación de la gente en sus situaciones cotidianas y en sus espacios habituales. Una mirada al Guardamar más tradicional, en el que a través de los enseres mas queridos, los espacios más íntimos como los dormitorios, las cocinas o distintas habitaciones nos muestra su modo de vida. Julián es un fotógrafo con experiencia, le avalan proyectos como "Niños de nadie de la ciudad de Melilla", "Una nueva vida. Rumanos en España", o el último encargo que ha recibido de documentar este mismo año la feria internacional de arte contemporáneo ARCO, en IFEMA. Madrid.

Barcelona. Sergi Reboredo es el autor de la exposición que presentamos en el centro cultural, un trabajo crítico y de denuncia que pretende analizar la realidad social concretamente de la ciudad de Barcelona. El trabajo está dividido en cinco capítulos que analizan en profundidad aspectos como las drogas, los sin techo, el movimiento ocupa, la miseria y la renovación urbanística, aspectos todos ellos que las ciudades tienden a marginar y oscurecer al tratarse de mostrar y ser conscientes de los problemas sociales que nos acechan hoy en día, es la otra cara de la ciudad moderna, cosmopolita y vanguardista de la que solemos tener conciencia. Es un trabajo realizado a pie de calle, en el que el autor no ha reparado en implicarse y acercarse todo lo posible al mundo y personajes que le interesan.