La blusa tradicional. La elegancia de las prendas en Rumanía
Dónde:
Centro Cultural La Corrala - Museo de Artes y Tradiciones Populares de la Universidad Autónoma de Madrid / Universidad Autónoma de Madrid - Carlos Arniches, 3 y 5 / Madrid, España
El Museo ASTRA de Sibiu (Rumanía) presenta en el Museo de Artes y Tradiciones Populares de Madrid la exposición titulada «La blusa tradicional. La elegancia de las prendas en Rumanía» que reúne bienes excepcionales del patrimonio nacional de Rumanía.
La exposición es posible gracias a la colaboración entre el Museo ASTRA, el Museo de Artes y Tradiciones Populares de Madrid y el Instituto Cultural Rumano de Madrid, bajo los auspicios de la Embajada de Rumanía en el Reino de España y bajo el patrocinio del Ministerio de Cultura de Rumanía.
Lema:
...entonces no todas las cosas son lo que se ve,
sino lo que solían ser; ahora son algo más y
¡serán algo más aún!
«La blusa tradicional. La elegancia de las prendas en Rumanía» podrá visitarse en el Museo de Artes y Tradiciones Populares de Madrid, Centro Cultural la Corrala de la Universidad Autónoma de Madrid (C. de Carlos Arniches, 3,5, Centro, 28005)...desde el 12 de marzo de 2024 hasta el 24 de junio de 2024.
Horarios: de lunes a viernes de 10.00 a 20.00 hrs y sábados de 10:00 a 14:00 hrs.
Entrada gratuita
Los museos coleccionan, preservan y ponen en valor objetos que expresan la vida de una comunidad, teniendo la obligación de devolverle su esencia identitaria utilizando los recursos que esta ofrece. Así, el museo tiene la oportunidad de (re)inventarse, en un esfuerzo de introspección científica basada en las colecciones, así como en la apertura hacia la comunidad de la que forma parte y a la que sirve, partiendo de las necesidades reales de sus beneficiarios.
La exposición reúne blusas tradicionales de las colecciones del Museo ASTRA de Sibiu, exhibidas ya sea individualmente o en conjuntos de trajes tradicionales, pertenecientes al espacio multiétnico transilvano en diálogo con blusas de zonas limítrofes, desde finales del siglo XIX hasta el siglo XX. Durante este período, en el contexto político-cultural de búsqueda y definición de la identidad nacional, empieza el proceso de reconocimiento del estatuto patrimonial para el traje tradicional. Los trajes seleccionados destacan la importancia de los códigos de vestimenta de los portadores, con elementos de corte similares, pero tratados de manera diferente de una región a otra. El énfasis se pone en la elegancia del traje y en resaltar el estatus social del portador/portadora en un momento determinado de la vida. Las blusas se convierten en códigos no verbales con un fuerte impacto visual.
Las blusas son historias cosidas... Las que las cosían, para ellas y para los seres queridos, querían sentirse orgullosas, ser vistas, admiradas y protegidas. Declaraban su estatus social mediante la preciosidad de los materiales y la elegancia estilística elegida. Cada una cosía una blusa única, preservando el código de vestimenta heredado en un pueblo, sabía qué símbolo, con qué color y, sobre todo, dónde debía colocarse, ¡conocía su propósito! La blusa es el sustituto de la persona que la lleva. ¡La blusa es un puente entre generaciones!
A través del embellecimiento con «modelos arquetípicos», el traje festivo se constituye como un medio de comunicación con la dimensión sagrada de la existencia. Mediante un repertorio complejo de motivos, tanto en tejidos como en bordados, crea la imagen del ser sagrado, en la medida en que la celebración se asume como una repetición de la situación original. En cuanto a la interpretación actual de la decoración del traje festivo, destacamos las dificultades de las investigaciones contemporáneas sobre estos fenómenos. Por una parte, muchas de las ornamentaciones tradicionales de este tipo ni siquiera se conservan en la memoria pasiva de los aldeanos, y por otra parte, algunos símbolos antiguos han adquirido con el tiempo otras funciones y significados, e incluso otros nombres.
¡La elegancia de las prendas! ¡Un discurso a lo largo de los siglos sobre blusas creadas con dedicación y llevadas con refinamiento! Les invitamos a descubrirlas en telas rígidas de cáñamo cosidas con hilo de lana o algodón y en telas vaporosas de lino y algodón cosidas con ríos de seda.
Se expondrán nueve espectaculares trajes tradicionales de mujer joven y esposa de la zona de Sibiu, Mărginimea Sibiului (Rășinari, Săliște), Țara Oltului (Săcădate, Avrig), zona de Rupea (Paloș), Valea Hârtibaciului (Săsăuș) y dos trajes masculinos de Mărginimea Sibiului (Săliște) y de Valea Hârtibaciului (Săsăuș). La exposición se complementará con blusas de Sibiu, de la zona de las Montañas Apuseni y de Țara Bârsei, con tocados de fiesta de Avrig, Jina y Sibiu con muestras inéditas de bordado: tres láminas del Álbum Minerva Cosma (35 muestras de bordado) y otras 14 muestras representativas para las costuras de las blusas. Los visitantes serán invitados a conocer el mundo transilvano de la primera mitad del siglo XX a través de acuarelas y fotografías de los archivos documentales del Museo ASTRA, así como a descubrir los patrones según los cuales se confeccionan las blusas de la región, realizados por la investigadora etnógrafa y al mismo tiempo sensible acuarelista Iuliana Fabritius-Dancu.
Las acciones del Museo ASTRA son posibles gracias a la financiación de la Junta Administrativa de Sibiu.
Concepto expositivo: Mirela Crețu, Iulia Teodorescu
Contribución científica: Elena Găvan, Camelia Ștefan, Alina Matei, Mihaela Mondoc
Dibujos y gráfico: Iuliana Fabritius-Dancu, Archivo documental del Museo ASTRA, Museo Transilvano Gundelsheim, Alemania
Fotografías: Archivo documental del Museo ASTRA, Silviu Popa
Diseño: Silviu Popa
Traducciones al inglés / traducciones al español: Dana Bercu, Teodora Verza / Andreea Georgiana Petcu
Imágenes de la Exposición
Traje de novia sajón de Transilvania
Entrada actualizada el el 19 mar de 2024
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