El Istituto Italiano di Cultura di Madrid presenta en el ámbito de ARCO, Feria Internacional de arte contemporáneo, la primera exposición personal en España de la artista Raffaela Mariniello.
La exposición, La deriva del paisaje, se propone como una retrospectiva de la artista y fotógrafa napolitana Raffaela Mariniello incluyendo un rico núcleo de trabajos fotográficos de diferente formato y light box. La exposición se engloba en un debate de carácter internacional sobre la evolución del paisaje urbano a través de un recorrido expositivo dinámico y diacrónico de la producción de la artista en los últimos 20 años.
Un blanco y negro muy evocador es el protagonista de los últimos trabajos de los años '90 donde la artista investiga principalmente las periferias metropolitanas y las zonas industriales, in primis las de su ciudad natal deteniéndose especialmente en la conocida acería de Bagnoli en Nápoles, y captando similitudes y contrastes a lo largo de...las orillas del Mediterráneo (Beirut, Túnez, Nápoles) fijando su mirada en esos lugares marginales, intersticiales, y en sus “ruinas contemporáneas”.
Del blanco y negro, Mariniello pasa, a comienzos del 2000, a un uso irónico y cautivador del color en las obras del proyecto Souvenirs d’Italie. La atención se dirige ahora hacia los centros urbanos y especialmente hacia las ciudades más representativas de Italia, en un tiempo metas obligadas del Grand Tour y hoy etapas rápidas de un turismo omnívoro a menudo incapaz de ir más allá del simulacro de una cultura asimilable a la mercancía. De una manera desencantada la artista enfoca el interés en los elementos que enajenan, en el límite con lo kitsch que habitan las plazas de los centros históricos que con su aparente alegría, subrayada por los colores llamativos y por el dinamismo del disparo fotográfico, se convierten en iconos del turismo de masa. El fil rouge del viaje, del la travesía del tiempo y la civilización, encuentra su máximo sarcasmo en las tomas fotográficas realizadas en el parque de Romagna dedicado a la Italia en miniatura. La reflexión sobre el turismo de masa y sobre los cambios que este fenómeno contemporáneo provoca en el paisaje es también el tema de la reciente serie Capri Teorema, donde la artista devuelve, en una narración visual muy personal, una Capri diferente de la del papel cuché y del glamur atravesando algunas zonas más secretas de la isla, las que son menos frecuentadas por el turismo, donde, como siempre en el trabajo de la artista, el hombre solo está de paso y sin embargo sus huellas se leen, para bien y para mal. La isla se convierte en objeto de un cuento a la luz lunar trazado en la frontera del paisaje estacional. Entre paisajes surrealistas y recorridos abandonados destacan unas increíbles still life “instalaciones espontáneas”, capturadas a lo largo de la marina y en recorridos campestres, micro incursiones en la realidad que parecen traicionar ese aspecto de mito, de lugar del deseo tan queridos a los muchos y asiduos visitantes de la isla azul.
Raffaela Mariniello (Nápoles, 1962) es una de las más conocidas fotógrafas italianas. En 1991 empieza el proyecto que todavía hoy es el único testimonio histórico sobre la actividad de la acería Bagnoli, una fabbrica expuesto en Nápoles, Nantes, Calais, París y Milán. La serie Souvenirs d’Italie sobre los centros históricos de las ciudades italianas donde se evidencia la transformación de los lugares presa del turismo de masa se expuso en Villa Pignatelli |Casa della Fotografia en 2011. En 2014 dedica un proyecto al trágico incendio de la Ciudad de la Ciencia con la poética y silenciosa narración Still in Life. Sus obras están presentes en colecciones públicas y particulares, como: Bibliothèque National de Paris; Maison Européenne de la Photographie, París; Banca Commerciale di Milano; Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Turín; Fond National d’Art Contemporain, París; Museo Madre, Metropolitana de Nápoles; Maxxi de Roma; Collezione Cotroneo.
Trabaja con la galería Studio Trisorio de Nápoles.
Catálogo: el catálogo has ido producido por el Istituto Italiano di Cultura di Madrid, editado en italiano y español, presenta textos críticos de Achille Bonito Oliva y Adriana Rispoli.
La exposición ha sido organizada por el Istituto Italiano di Cultura di Madrid en colaboración con la galería Studio Trisorio.
Horarios de apertura al público:
De 10.00 horas a 18.00 horas
De lunes a viernes. Festivos cerrada.
Del 26 de febrero al 29 de junio de 2018
Entrada libre.
No está permitido el acceso a las instalaciones con maletas, maletas con ruedas o mochilas de gran tamaño.
Entrada actualizada el el 22 feb de 2018
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