A través de estas obras podemos conocer la vida y obra de una artista singular, tan lúcida como tenaz en la tarea de crear nuevos lenguajes y expresar sus ideas comprometidas con los cambios sociales y las denuncias en procura de una sociedad de personas justas, conscientes y, por sobre todo, libres. A mediados de los años setenta, en una Argentina sesgada por la violencia y un mundo dividido en bloques antagónicos, Orensanz, que ya traía tras de sí una significativa trayectoria en el arte nacional, inauguró un concepto que sería la piedra basal de toda su obra: el fragmentarismo, en principio una definición de su propia estética, pero además una lúcida metáfora de una sociedad que se partía en pedazos y que al mismo tiempo entrañaba su propia unidad, aunque sin dilucidar, la cual discurría a través del tiempo, ese inexorable escenario de la Historia. Del texto escrito por Oscar Smoljan, director del Museo Nacional de Bellas Artes Neuquén.