Corey Helford Gallery presenta la exposición “Mayan Renaissance” del artista español Okuda San Miguel. Desde el 1 hasta el 29 de abril, en Los Ángeles (California), se podrá ser testigo de su personal reinterpretación de imágenes clásicas a través de una lente contemporánea, que mezcla personajes indígenas y mitología griega dentro de su propio estilo distintivo de estructuras y patrones geométricos.
Okuda San Miguel ha creado una colección para esta exposición reflejo del mundo de hoy, representando desde la situación política a iconos sociales pasando por avatares sociales de actualidad -como el proyecto de muro de Donald Trump o el debate sobre el racismo- y una diversidad de otros artistas en los que encuentra inspiración.
El artista también juega con esculturas clásicas que ha utilizado en anteriores exposiciones. Esta vez nos muestra su versión del Éxtasis de Bernini, la Estatua de la Libertad o Perseo sosteniendo la cabeza de Medusa. Todo esto...se mezcla con los colores de los tejidos étnicos que utiliza para decorar los cuerpos de los personajes que se pueden ver en sus pinturas.
En este período más maduro en la carrera de Okuda, viajar y pintar alrededor del mundo es una de sus fuentes más importantes de la inspiración. Conocer y entender las diferentes culturas que nos rodean le da la sensibilidad para expresar situaciones comunes pero siempre desde un punto de vista positivo y colorido.
El resultado de esa trayectoria es una versión personal del Surrealismo Pop, muy reconocible para todo el mundo.
María Arcas (Investigadora de la Universidad Politécnica de Madrid).
Corey Helford Gallery presenta la exposición “Mayan Renaissance” del artista español Okuda San Miguel. Desde el 1 hasta el 29 de abril, en Los Ángeles (California), se podrá ser testigo de su personal reinterpretación de imágenes clásicas a través de una lente contemporánea, que mezcla personajes indígenas y mitología griega dentro de su propio estilo distintivo de estructuras y patrones geométricos.
Okuda San Miguel ha creado una colección para esta exposición reflejo del mundo de hoy, representando desde la situación política a iconos sociales pasando por avatares sociales de actualidad -como el proyecto de muro de Donald Trump o el debate sobre el racismo- y una diversidad de otros artistas en los que encuentra inspiración.
El artista también juega con esculturas clásicas que ha utilizado en anteriores exposiciones. Esta vez nos muestra su versión del Éxtasis de Bernini, la Estatua de la Libertad o Perseo sosteniendo la cabeza de Medusa. Todo esto se mezcla con los colores de los tejidos étnicos que utiliza para decorar los cuerpos de los personajes que se pueden ver en sus pinturas.
En este período más maduro en la carrera de Okuda, viajar y pintar alrededor del mundo es una de sus fuentes más importantes de la inspiración. Conocer y entender las diferentes culturas que nos rodean le da la sensibilidad para expresar situaciones comunes pero siempre desde un punto de vista positivo y colorido.
El resultado de esa trayectoria es una versión personal del Surrealismo Pop, muy reconocible para todo el mundo.
María Arcas (Investigadora de la Universidad Politécnica de Madrid).
Corey Helford Gallery presenta la exposición “Mayan Renaissance” del artista español Okuda San Miguel. Desde el 1 hasta el 29 de abril, en Los Ángeles (California), se podrá ser testigo de su personal reinterpretación de imágenes clásicas a través de una lente contemporánea, que mezcla personajes indígenas y mitología griega dentro de su propio estilo distintivo de estructuras y patrones geométricos.
Okuda San Miguel ha creado una colección para esta exposición reflejo del mundo de hoy, representando desde la situación política a iconos sociales pasando por avatares sociales de actualidad -como el proyecto de muro de Donald Trump o el debate sobre el racismo- y una diversidad de otros artistas en los que encuentra inspiración.
El artista también juega con esculturas clásicas que ha utilizado en anteriores exposiciones. Esta vez nos muestra su versión del Éxtasis de Bernini, la Estatua de la Libertad o Perseo sosteniendo la cabeza de Medusa. Todo esto se mezcla con los colores de los tejidos étnicos que utiliza para decorar los cuerpos de los personajes que se pueden ver en sus pinturas.
En este período más maduro en la carrera de Okuda, viajar y pintar alrededor del mundo es una de sus fuentes más importantes de la inspiración. Conocer y entender las diferentes culturas que nos rodean le da la sensibilidad para expresar situaciones comunes pero siempre desde un punto de vista positivo y colorido.
El resultado de esa trayectoria es una versión personal del Surrealismo Pop, muy reconocible para todo el mundo.
María Arcas (Investigadora de la Universidad Politécnica de Madrid).
Entrada actualizada el el 20 mar de 2017
¿Te gustaría añadir o modificar algo de este perfil?
