PACIENTE es un proyecto expandido – transmedial, sobre la enfermedad y el derecho a la salud. En el proceso de investigación registramos centenares de entrevistas; de todas ellas seleccionamos nueve, que nos parecieron representativas de los múltiples problemas de los pacientes y sus maneras de afrontarlo. Luego, le propusimos a nueve realizadores que representaran a su manera, una de esas nueve historias, conservando una premisa: mantener el audio de la entrevista original y una duración cercana a los tres minutos. Esta instalación recoge estas nueve piezas en la pantalla central, que nos ayudan a entender la salud de nuestro sistema.
Jorge Caballero, coordinador del proyecto
Jorge Caballero. Coordinador de Documental interactivo y de posproducción del Master de Documental Creativo de la Universidad Autónoma de Barcelona. Productor y Realizador de la empresa GusanoFilms con sedes en Barcelona y Bogotá con la que ha desarrollado varias películas como “Paciente”, “Bagatela”, “Nacer” y “Mapa Mudo”....Con reconocimientos en festivales como: FICCI Cartagena, BAFICI BuenosAires, Rencontres Tolousse, FICG Guadalajara,Tribeca NY entre otros. Han conformado la selección oficial de importantes festivales como IDFA, Málaga, Visions Du Reel o Cinema Du Reel, entre otros. Ha sido ganador del Premio Nacional de Documental de Colombia en dos ocasiones. Es profesor invitado de varias universidades y festivales iberoamericanos. También desarrolla proyectos interactivos y transmediales como “Las Fronteras”, ganador de la beca de La Fundacio Lacaixa o “Speech Success”, ganador del Haiku Interactivo De Las Televisiones Arte Francia Y NFB Canada.
Luis Ospina – Hay que ser paciente
Luis Ospina. Formó parte del Grupo de Cali junto con Carlos Mayolo y Andrés Caicedo, quienes en la década de 1970 fundaron el Cine Club de Cali y la revista “Ojo al cine”. Ha dirigido 2 largometrajes de ficción; “Pura sangre” (1982) y “Soplo de vida” (1999), y ha realizado 8 largometrajes documentales, así como una veintena de cortometrajes documentales y argumentales, de entre los cuales se destacan: “Agarrando pueblo” (1977), codirigido con Carlos Mayolo, “Andrés Caicedo: unos pocos buenos amigos” (1986), “La desazón suprema: retrato incesante de Fernando Vallejo” (2003), “Un tigre de papel” (2007) y “Todo comenzó por el fin” (2015). Su trabajo ha sido premiado en los festivales internacionales de Oberhausen, Biarritz, La Habana, Sitges, Bilbao, Lille, Miami, Lima, Caracas y Toulouse. Su obra se ha exhibido en la Tate Gallery, el Museo Reina Sofía, el Centro Georges Pompidou, el Jeu de Paume, el San Francisco Museum of Modern Art y Dokumenta Kassel. Actualmente dirige el Festival Internacional de Cine de Cali – FICCALI.
Andrea Said Camargo – Impaciente Andrea
Andrea Said. Productora y directora. Ha realizado los cortos “La Terapia del Pelo” 2000 (seleccionada en festivales internacionales), “Viejas, Pulque y peleas”, 2004 (exhibida en plataformas alternas), “Temps du Refuge”, 2007 (residencia 5sur5 enBélgica). En el 2012 finaliza su película “Looking for…”; es productora de “Parador Húngaro”, ganadora del FDC en producción documental y finalizada en el 2014. Actualmente tiene dos proyectos en escritura e investigación y junto con su socia está creando su propia empresa “Maquinaandante”, cuyo objetivo es desarrollar proyectos documentales pensando en nuevos formatos de producción y de distribución.
Juan Pablo Ríos – Ana en la ciudad
Juan Pablo Ríos. Director y guionista nacido en Manizales. No repara entre la ficción y el documental, simplemente cuenta historias. Ganador del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico de Colombia con sus películas “Quijote” y “El Retorno” en los años 2011 y 2012 respectivamente, ganador también del FDC en 2014 con su cortometraje “Hombre”. Actualmente prepara el rodaje de “Caramelo”, cortometraje de ficción.
Manuel Ruiz Montealegre y Hector Ulloque – Cuantas veces sea necesario
Manuel Ruiz Montealegre. Estudió Historia en la Universidad Nacional de Colombia y realizó una maestría en Antropología y Etnología en la EHESS de París (2005), donde actualmente cursa un doctorado en la misma disciplina. Desde 2011 es Profesor Asociado de la Escuela de Cine de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Colombia, donde es responsable del Taller de documental, la cátedra de Teoría e historia de medios audiovisuales y dirige proyectos de investigación. En 2006 fundó la productora audiovisual Medio de Contención Producciones. Dentro de su filmografía destacan las películas: “Puerto Alvira”, “Meandros”, “Nukak Maku”, “Hartos Evos hay aquí” el webdoc “MeandrosDOC” y como productor: “Noche herida” y ”Reflejos de un desencuentro”.
Hector Ulloque. Ingeniero químico y cinéfilo, llega a Francia en el 2002 para estudiar cine. En el año 2006 crea Medio de Contención Producciones y rueda su primer documental “Hartos Evos aquí hay” que gana el premio del mejor documental en el Festival de Biarritz y el premio Otras Miradas del Consejo Latinoamericano de Ciencias Sociales. En paralelo a su actividad como director, camarógrafo y editor de documentales, es socio fundador, curador y programador de Le chien qui aboie en Paris, que se ocupa de la promoción y difusión del cine latinoamericano en Francia y Europa. En la actualidad, en paralelo a la producción y a la realización transmedia, desarrolla proyectos que mezclan la educación y el audiovisual, en especial con la adopción de las Tecnologías de la información y de la comunicación, entre otros Cinescuela (www.cinescuela.org)
Oscar Campo – Y no está en mí
Oscar Campo. Profesor titular del área audiovisual de la Escuela de Comunicación Social de la Universidad del Valle. Master en escritura de guión cinematográfico, Fundación Viridiana, Universidad Autónoma de Madrid. Especialización en dramaturgia, Universidad de Antioquia, Escuela Departamental de Bellas artes de Cali. Director del Diplomado internacional de documental de creación de la Universidad del Valle. Coordinador del grupo de Investigación CALIGARI de la Universidad del Valle. Realizador del largometraje de ficción “Yo soy otro” y de una variedad de documentales, entre otros: “Un ángel subterráneo”, “El proyecto del diablo”, “Tiempo de miedo”, “Noticias de guerra en Colombia”, “Cuerpos frágiles”, “Fernell Franco: Escritura de luces y sombras”, “Informe sobre un mundo ciego”.
Patricia Ayala – Protocolo
Patricia Ayala. Fundadora de Pathos Audiovisual; directora y productora. Su ópera prima, “Don Ca”, ha tenido un amplio recorrido por festivales y fue premiada, entre otros, con el Macondo a Mejor Documental 2013. Su segunda película, “Un asunto de tierras”, ganadora del premio Ibermedia y de estímulos del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico de Colombia fue estrenada en el festival Cinema Du Réel 2015.
Simón Hernández – Francisco cuidador
Simón Hernández. Director, productor y montajista, con una amplia experiencia laboral en documental, por haber trabajado con televisiones como BBC, ARTE, CNN, TVE, TVC, Caracol y Señal Colombia. Director del documental “Pizarro” producido por Tribeca Film Institute, Señal Colombia y Fondo de Desarrollo Cinematografico. Bogotá 2015. Productor de campo de “Gabo, la magia de lo real” (2015) y montajista de “I will be murdered”, (2014). Sus trabajos en documental han participado en diferentes festivales como Hot Docs, Chicago Film Festival, Documenta Madrid, Visions du Reel, La Bienal de la Habana, Miradas Doc, MID, FICCI, Toronto Latin Media Festival y Experimenta Colombia. Su corto documental, “Espíritus de Drassanes” ganó el premio AVID a mejor montaje en Documenta Madrid 2011. Ha dirigido videoclips para Bomba Estéreo, Aterciopelados, Laora, Monareta, Amós Piñeros, Alonso Espriella y Pernett & the Caribean Ravers.
Ana Salas – Daris
Ana Salas. Estudió cine y filosofía en la Universidad Nacional de Colombia y en la universidad París 8. A partir de las imágenes de un diario personal que filmó durante casi una década, desde su llegada a Francia en el 2002, realizó las películas “Frente al espejo” (2009) y “En la ventana” (2011) y las video-instalaciones “Reflejos” (2008) y “De un invierno a otro” (2014), siempre en colaboración con Carolina Ortiz. Con “En la ventana” ganó el premio a mejor directora colombiana en la 4a Muestra de Cine en Femenino (Bogotá, 2012). Su cortometraje “Offside” (2014) fue realizado en un taller de realización con Abbas Kiarostami. Actualmente trabaja en la postproducción del largometraje documental “En el taller” sobre su padre, el pintor Carlos Salas, producido por Medio de Contención Producciones.
Luisa Sossa – Dulce Carito
Luisa Sossa. Productora y realizadora audiovisual con mas de 10 años de experiencia. Se enfoca en el documental de autor. Dirigió su opera prima “Inés, recuerdos de una vida” que se estrenó en 2013. Ha trabajado como productora, guionista, asistente de dirección, camarógrafa y directora de documentales para diferentes organizaciones como RCN TV, Discovery Channel, Señal Colombia, Oxfam, ACNUR (ONU), el Observatorio de Mujer y Género de la Presidencia, Lula films, Gusano Films y Making Docs entre otros.
Entrada actualizada el el 24 abr de 2016
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