Desde el 1° de abril estará abierta al público la exposición Paz Errázuriz. Colecciones de la Fundación MAPFRE, una muestra conformada por 172 fotografías y dos videos adquiridos por la Fundación MAPFRE en 2018 y que hacen parte de sus colecciones fotográficas. La obra de la fotógrafa chilena se caracteriza por mostrar la vulnerabilidad de la condición humana y algunos parámetros sociales que han sido estigmatizados e invisibilizados históricamente. La selección, que estará disponible en el Museo de Arte Miguel Urrutia del Banco de la República hasta el 9 de agosto, permite hacer una lectura cronológica de la obra desde los años setenta hasta la época actual. Más información »
Conocer la obra fotográfica de Paz Errázuriz implica entender parte del contexto histórico en la que se desarrolló: los años setenta, en medio de la dictadura de Augusto Pinochet. Fue su trabajo con las cámaras lo que le permitió sobrellevar la...censura y represión de esta época en la que, debido a sus proyectos, trasgredió las reglas del régimen militar y se adentró en ambientes no aceptados por los parámetros sociales como burdeles, centros psiquiátricos, asilos y clubes de boxeo.
La exhibición ubicada en el piso 3 del MAMU, permite conocer de manera cronológica el desarrollo de su trabajo fotográfico que, para esta muestra, se encuentra narrado espacialmente en 10 momentos o temáticas.
Las temáticas de la exposición
Agentes y espacios del devenir social
Sus inicios en el mundo de la fotografía estuvieron enmarcados en una época de incertidumbre e inseguridad para los que no fueron partidarios del régimen. La dictadura imponía una total censura y estar en la calle con una cámara suponía un gran riesgo, mucho más para una mujer. Sin embargo, en estos años de represión Errázuriz volcó su atención en capturar con su lente el modo de vida de los seres marginados y abandonados en la pobreza que se pueden ver en su serie Los dormidos. Además, para 1980, realizó su primera exposición individual titulada Personas, que se llevó a cabo el Instituto Chileno-Norteamericano de Santiago. Un año después fundó la Asociación de Fotógrafos Independientes (AFI), junto a algunos de sus compañeros.
Las edades de la vida (y la muerte)
Esta sección reúne obras de un amplio periodo que comprende los años ochenta hasta los inicios del siglo XXI. Con el tiempo como hilo conductor, Paz Errázuriz incluye un video hecho en el 2004 a partir de fotografías de su hijo Tomas hechas durante 4 años (1986 y 1990), remarcando así la idea de continuidad y ritmo visual. Esta sección reúne también una mirada crítica a la infantilización y al descuido con los ancianos obligados a trabajar. Se destacan además las series Cuerpos y Tango, en donde satiriza el culto a la belleza actual al mostrar la desnudez en cuerpos de edad avanzada. La sección finaliza con la serie Memento mori, tomada en un cementerio de Santiago.
Reclusión
Durante la dictadura fueron muchas las personas privadas de su libertad, esto motivó a Paz Errázuriz a visitar en reiteradas ocasiones el hospital psiquiátrico Philippe Pinel de Putaendo a doscientos kilómetros de Santiago, de esas visitas resultaron dos series: El infarto del alma (1992-1994), en donde muestra los vínculos afectivos, el cariño y la ternura que se tejen entre los individuos retratados, alejándolos de una visión condescendiente, y Antesala de un desnudo (1999), serie con la que la fotógrafa vuelve a este universo de una manera más crítica para mostrar la brutalidad del sistema carcelario.
Lucha y resistencia
El interés de la fotógrafa por la lucha por los derechos humanos se hace tangible en esta serie en la que documenta huelgas, manifestaciones y protestas, centrándose en la lucha de la mujer como se puede apreciar en la serie Mujeres de Chile (1992), donde retrata a mujeres invisibilizadas como una maestra rural, una recolectora de carbón y una mujer buzo.
El sexo, instrumento de supervivencia
La prostitución femenina ha sido otro de los temas de interés para Paz Errázuriz, quien ha logrado plasmar por medio de sus fotos esa relación de confianza que logra con las trabajadoras sexuales, de aquí se destaca la serie Prostíbulos, (1999-2002). Así mismo, otro de sus trabajos en el que vinculó a hombres que se travestían y prostituían en distintos burdeles de Santiago y Talca dio origen a la serie Manzana de Adán, en la que muestra a sus protagonistas, las calles y los preparativos para la noche. Esta sección también incluye uno de sus trabajos más recientes en el que explora con la fotografía a color en un prostíbulo al norte de Chile. La serie se denomina Muñecas, Frontera Chile-Perú, 2014.
Impedimentos de la mirada
En 2003 inició su serie Ceguera, aún no concluida, en la que fotografía a invidentes que saben que están siendo retratados. Esta sección también acoge la serie que tomó en un poblado de El Calvario, cerca de la localidad de Paredones, en la VI región de Chile y a la que nombró La luz que me ciega, (2010), en donde retrata a una familia con una enfermedad congénita llamada acromatopsia donde la realidad se ve a blanco y negro.
La desaparición de una etnia
Conocer a Fresia Alessandri Baker o Jérwar-asáwer, en lengua kawésqar, hizo que en 1992 Paz Errázuriz diera un giro a la serie Mujeres de Chile y la trasladara a su hábitat en la costa de los archipiélagos de la Patagonia occidental, allí logró integrarse con la cotidianidad de una comunidad envejecida que está en proceso de extinción y producir la serie Los nómadas del mar.
Fortaleza y debilidad
En 1987 Paz Errázuriz quiso explorar un mundo tan masculino como el del boxeo, aunque fue difícil ingresar por las prohibiciones de la época en la Federación Chilena de Boxeo pudo hacer la serie El combate contra el ángel (1987), donde retrató a hombres con un aspecto tan vulnerable que hace dudar de la victoria a la que aspiran.
El circo
En esta sección la fotógrafa chilena retrata la cotidianidad de la vida en los circos que no tienen grandes recursos y en donde sus personajes luchan para sobrevivir muy lejos del estrellato. La serie se aparta de las visiones estereotipadas y coloristas de los circos y se centra en la vida misma de sus protagonistas.
Exéresis
Única serie realizada en 2004 en la que Paz Errázuriz reflexiona sobre la masculinidad desfigurada por medio de imágenes muy encuadradas, no usuales en su trabajo, que muestran estatuas de hombres con afectaciones en la zona genital y hacia donde se concentra la atención porque en lugar de órganos completos hay cavidades, penes extirpados o simples vestigios.
La exposición estará disponible para el público hasta el 9 de agosto, previa reserva.
