La obra del maestro Armando Barrios oscila continuamente entre la figuración y la abstracción racional geométrica. En sus inicios, Armando Barrios comenzó pintando obras de naturaleza figurativa siguiendo los parámetros de la escuela paisajista de Caracas y paulatinamente, fue alejándose del mundo representativo hasta crear un mundo heterogéneo de formas y colores.
En esta etapa, Barrios adaptó a su lenguaje plástico algunos de los conceptos más notables de las vanguardias como lo es la liberación del color. En este sentido, erradicó las escalas de color que servían de puentes entre los diferentes elementos geométricos presentes en sus pinturas.
La liberación del color conjuntamente con la eliminación sistemática de los instrumentos ilusorios heredados del renacimiento como la perspectiva no sólo lo vinculan conceptualmente con movimientos como el cubismo y el constructivismo ruso sino que además, le sirvieron de sustento para la creación de un nuevo universo donde la figura y el fondo se...diluyen hasta alcanzar una estilización casi abstracta.
Luego de este breve período casi abstracto, Barrios se volvió elásticamente y por convicción hacia la representación del mundo visible, proceso en el cual, no renunció ni a la concepción constructivista del color ni a las doctrinas de Paul Cézanne sobre la forma: cualquier forma en la naturaleza puede representarse con conos, cilindros y esferas. Incluso en esta etapa figurativa se logra apreciar las huellas dejadas por la abstracción.
Esta alternancia armoniosa entre los lenguajes formales asociados a las 2 vertientes esenciales de las artes visuales del siglo XX tiene su analogía en la melodía creada por una secuencia de notas musicales elegantemente dispuestas entre sí y, como cabe esperar de la sensibilidad de un músico, es precisamente la música, la protagonista y musa de sus composiciones.
Imágenes de la Exposición
Armando Barrios
Entrada actualizada el el 29 sep de 2017
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