El trayecto de la Nueva Tipografía, iniciado en la Bauhaus, siguió por la Escuela de Ulm y recaló en las escuelas de diseño de Suiza (Basilea y Zúrich), dando lugar al llamado "estilo suizo" cuyas señas de identidad eran la legibilidad y la sencillez de la forma, basada en una tipografía ordenada, funcional y "transparente", construida sobre la rejilla y exenta de detalles. Así, el cartel fue concebido como un medio de información objetivo y claramente organizado, en el que lo principal era la pura legibilidad.

La rigurosidad y la fe en la autoridad con que el "estilo suizo" se enseñó dio lugar a un canon normativo que, con el paso del tiempo, quedó petrificado como dogma.

En el año 1976, Wolfgang Weingart, siendo profesor de la escuela de diseño de Basilea, en ... la que había estudiado, se plantea la siguiente pregunta "¿Debemos apoyar todavía esta tipografía?" Sus experimentos tipográficos, tanto particulares como en sus clases, permitieron que unos nuevos tipógrafos cuestionaran la legibilidad como único criterio para valorar los tipos y apostaran por crear una nueva gama de tipografías que contuviesen carácter, expresión, alusiones y significado.

Estos cambios ocurrieron cuando los vientos del mayo del 68 alcanzaron a la conservadora sociedad suiza y su juventud buscó espacios de expresión de sus nuevas necesidades y visón del mundo. Y para ello necesitó nuevos diseños que se identificaran con las nuevas propuestas de vida.

En los años setenta y ochenta se percibió el carácter anónimo y normativo del "estilo suizo" como contrario a la vida, ya que excluía ampliamente el potencial creativo de la emoción, la intuición y la subjetividad.

La presente exposición de carteles comienza su recorrido por los trabajos elaborados por aquellos pioneros en "romper las reglas" y continúa por la obra producida por la generación de diseñadores de la ruptura, agrupada por las instituciones suizas que hicieron suya esta nueva estética de los años ochenta.