Más de 20 obras en mediano y gran formato, realizadas por el artista plástico venezolano Yoshi durante los últimos siete años, conforman la exposición “Superficies Alteradas”, que se inaugurará el sábado 21 de julio de 2018 a las 5:00 pm en los espacios de Cerquone Projects, en La Castellana, bajo la curaduría de Lorena González Inneco y museografía de Jean Nouel.
La muestra –que podrá ser visitada hasta finales de agosto- reúne siete importantes cuerpos de trabajo desarrollados por Yoshi, donde infinitos tipos y gramajes de papeles se han visto manipulados y modelados por las distintas emulsiones químicas y los materiales industriales que el artista inserta para profundizar en nuevas estructuras y cualidades, según escribe la curadora en el texto que acompaña la muestra.
De acuerdo a González Inneco, el núcleo principal de trabajo e investigación de Yoshi ha sido transformar el pliegue en una dimensión inédita de elaboración, cuyo punto crucial...y de apoyo parte desde el trabajo sobre papel, material que se transforma en una unidad en sí misma, “capaz de crear una percepción distinta y particular del dibujo, la pintura y la escultura. El pliegue es en este caso el surco insistente del que se vale para movilizarlo, trazo único que el artista logra a través de la manipulación especial de pequeños bocetos que se transponen desde el papel como soporte y materia que emulsiona en el espacio museográfico, detonando el cruce de intervenciones de gran formato que se consolidan con una fuerza a un tiempo flexible y expansiva en la amplitud perceptiva del espectador”.
Y es que el papel fue el primer medio de comunicación y la primera materia con la que se entendió desde niño a través del origami y su factor lúdico, para más adelante convertirse en el soporte creativo de su trabajo y en la imagen que necesitaba personalmente, según afirma el propio artista.
“El papel me permitió crear un lenguaje hablando desde lo primitivo de mi niñez para expresar emociones, para descubrir la noción de cuerpo, de forma, tamaño, color y asuntos más complejos como las relaciones espaciales y la idea abstracta de la identidad como emocionalidad (…) El origami se basa en patrones repetitivos absolutamente simétricos, a partir de líneas dejadas, además, por una impronta, por la huella de un doblez que hubo que hacer para transformar un cuadrado en una pieza tridimensional”, dice Yoshi.
Después de casi una década sin exponer, este artista exhibe sus últimos trabajos en la muestra “Superficies Alteradas”, donde, a juicio de la curadora, “no sólo ha desplegado el uso del color como un nuevo elemento de elaboración, sino que ha abierto con mayor fuerza un ángulo especial, dimensión en la cual el artista confiesa lo que ya el papel venía diciendo por sí mismo: la conexión directa con el cuerpo, con su propio cuerpo como punto recóndito de una estrategia que se va revelando en cada pliegue, en cada trazo, en cada relato de estos grupos de obras que están en el espacio”.
Imágenes de la Exposición
Yoshi — Cortesía de Cerquone Projects
Entrada actualizada el el 02 ago de 2018
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