MUAC, Museo Amparo, MARCO, CENART, Centro Cultural Border y MUCH son algunos de los espacios institucionales que se han sumado al programa paralelo de la Semana del Arte. Hay muestras internacionales, de nuevos medios, feministas, préstamos de colecciones...
En el circuito de galerías también abundan las muestras internacionales, así como los estrenos –varios de ellos con fichaje incluido-. Exponen artistas españoles, franceses, colombianos, canadienses... Algunos de ellos han estado presentes en ZONAMACO.
Han pasado casi diez días desde que finalizó la Semana del Arte 2019 de México, que ha estado marcada por la celebración de ZONAMACO y sus ferias satélites -Material Art Fair y Salón ACME-. Museos, centros de arte y galerías han aprovechado el tirón para presentar algunas de las apuestas expositivas más potentes del año, que continuarán vigentes a lo largo de las próximas semanas. Hemos seleccionado veinte de esas propuestas, que conforman un abanico de disciplinas y temáticas apto para todos los gustos.
Entre las exposiciones hay varias muestras que apuestan por el arte de los nuevos medios, así como por la práctica más vanguardista. El arte sonoro y de acción tiene cabida en el MUAC, el MARCO y el CENART, mientras que el Centro Cultural Border tiende hacia el arte más reivindicativo con una muestra de activismo feminista.
Además, varias de las muestras celebradas son fruto de colaboraciones. El Museo Amparo, por ejemplo, se alía con la Colección Patricia Phelps de Cisneros para exponer parte de los fondos del acervo venezolano. También las galerías colaboran entre sí, como demuestra la alianza entre MARSO y la brasileña Vermelho para mostrar obra de Tania Candiani (Ciudad de México, 1974).
Hay, asimismo, varias exposiciones internacionales. Además de primeras muestras como la del colectivo canadiense Cardiff & Miller en el MARCO, abundan las producciones de artistas españoles. El MUAC, por ejemplo, acoge la primera gran retrospectiva de Cabello / Carceller (1992) en Latinoamérica. España también está presente en las propuestas del CCE, AECID y en galerías.
En el circuito comercial también hay tendencia hacia el arte internacional. De las siete exposiciones que hemos seleccionado en galerías, cuatro están firmadas por artistas extranjeros y cinco son estrenos –varios de ellos fichajes-. En algunos casos la exposición ha ido acompañada de la participación del artista en ZONAMACO, como ha ocurrido con la española Ana Montiel (Logroño, 1981) y la galería joségarcía, mx. En otros, como en el estreno de la canadiense Ambera Wellmann (Lunenburg, 1982) en Lulu, esa primera colaboración se ha producido en el contexto de otra feria: la parisina FIAC 2018.
Entre los fichajes que se han producido este último mes destaca el de Helen Escobedo (Ciudad de México, 1934 - 2010) por Proyectos Monclova. La galería ha pasado a gestionar el legado de la artista, fallecida hace casi una década, e inaugura una retrospectiva de su obra. También ha presentado trabajos de Escobedo en ZONAMACO.
Coproducida por la Colección Phelps, que aporta sus fondos, el proyecto establece un puente entre el arte contemporáneo y conceptos como el modernismo, el arte colonial o la etnografía.
Tercera edición del ciclo Neolengua, que se ha llevado a cabo en colaboración con el Jeu de Paume y el CAPC de Burdeos. La curadora de esta propuesta es la francesa Agnès Violeau.
Retrospectiva de uno de los fotógrafos más importantes de Latinoamérica. Las instantáneas expuestas fueron tomadas entre 1955 y 1968 y retratan las profundas contradicciones del México contemporáneo.
La tercera parte de este ciclo de Cabello/Carceller trae a México la primera gran retrospectiva del colectivo que se puede ver en Latinoamérica. Las versiones anteriores se vieron en Madrid y Vigo.
Felipe Ehrenberg, Ximena Cuevas, Teresa Margolles o Héctor Falcón son algunos de los artistas cuya obra puede verse en esta monográfica sobre la acción artística experimental en México.
Primera exposición en México del colectivo canadiense formado por Janet Cardiff y George Bures Miller, conocidos por sus instalaciones sonoras. En 2015 inauguraron una retrospectiva en el Museo Reina Sofía de Madrid.
Fernando Vigueiras realiza para la Galería Manuel Felguérez una instalación sonora inmersiva que interactúa con los espectadores. Es la cuarta propuesta del ciclo multimedia del museo.
La irrupción del movimiento feminista en el arte es el punto de partida de este proyecto que, desde una perspectiva de género, pone de relieve la violencia que sufre la mujer dentro del sistema patriarcal.
Una obra de la cubana Ana Mendieta da nombre a esta exposición en la que participan Abraham Gómez, Pablo Castillo y Ane Graff, entre otros. Sus obras interactúan con las colecciones del Museo de Geología.
Esta producción del español Hugo Martínez-Torno llega a Ciudad de México de la mano de AECID y CMCV. La muestra, que alerta sobre la situación medioambiental, se ha visto ya en Valencia y Alicante.
José Dávila presenta una serie de obras escultóricas que combinan materiales orgánicos con elementos industriales. En 2018 expuso en espacios de Estados Unidos, España y Austria.
El británico Charlie Billingham es conocido por sus obras satíricas de contenido político. Esta es su primera exposición en México. El año pasado mostró su trabajo en España.
![Rosa Rolanda, Untitled [Autophoto with sphere at Casa Luis Barragán, México City], ca. 1950-1955. Archivo Miguel y Rosa Covarrubias. © Rosa Rolanda. Fundación de Arquitectura Tapatía Luis Barragán - Casa Luis Barragán.](https://static.arteinformado.com/resources/app/docs/evento/43/169843/unnamed.gif "Rosa Rolanda, Untitled [Autophoto with sphere at Casa Luis Barragán, México City], ca. 1950-1955. Archivo Miguel y Rosa Covarrubias. © Rosa Rolanda. Fundación de Arquitectura Tapatía Luis Barragán - Casa Luis Barragán.")
Inti Guerrero es el curador de esta muestra internacional de arte y diseño que desafía los límites de lo privado. Participan Liliana Maresca, José Bedia y Miguel Covarrubias, entre otros.
El español Alberto Odériz explora los ritos mexicas y construye a partir de ellos una reflexión en torno al concepto de caída. El artista ha consolidado su presencia en México en los últimos años.
Primera exposición de Icaro Zorbar en Arróniz. La galería ha anunciado que el artista se incorpora a su nómina de creadores representados, al igual que la estadounidense Dannielle Tegeder.
MARSO aúna fuerzas con la brasileña Vermelho para presentar una exposición de Tania Candiani. En ella se proyectará el filme ‘El principio, el paréntesis y el fin, el telón’, que rodó cuando preparaba una propuesta en Bogotá.
Ocho años después de su fallecimiento, las obras de Helen Escobedo se muestran por primera vez en Proyectos Monclova, que ha comenzado a representarla. Es la primera retrospectiva de la artista después de su muerte.
El francés Yann Gerstberger ficha por OMR e inaugura su primer proyecto en la galería. Se exhibe sus obras de influencia primitiva y africana, así como piezas de arte urbano y experimentación digital.
La canadiense Ambera Wellmann expone por primera vez en México de la mano de Lulu. Sus obras figurativas tienen un fuerte componente erótico, siempre enfocado desde un punto de vista femenino.
Seis años después de su última exposición en Labor, Héctor Zamora vuelve a la galería mexicana con un proyecto que trasciende el espacio expositivo y reinventa los límites entre lo público y lo privado.
Ana Montiel muestra en México un proyecto basado en la percepción de la conciencia humana. Su obra ha podido verse en ZONAMACO 19 y Material Art Fair 2019.
Esta es la tercera exposición del mexicano-canadiense Rafael Lozano-Hemmer en la galería madrileña. El artista tiene sendas muestras vigentes en el Hirshhorn Museum de Nueva York y el Musée National des Beaux Arts de Québec.
Mariana Castillo Deball muestra en Nueva York un mapa grabado sobre un suelo de madera que invita a descubrir y conservar los rasgos indígenas de la herencia cultural mexicana.
El Museo de Brooklyn inaugura la retrospectiva de Frida Kahlo más ambiciosa realizada en los últimos diez años. Cuenta con fondos de la Colección Jacques y Natasha Gelman.
Recibe las noticias de nuestras ediciones de España, Brasil, Colombia, Chile, Portugal, Argentina y México
Recibir alertas de noticiasRecibe las noticias de la semana con nuestro comentario editorial.
¡Suscríbete aquí!
Promociones arteinformado
#loquehayquever en México: el arte feminista toma los museos
Dos grandes museos y una plataforma de arte alternativo dan voz a las mujeres artistas de toda Latinoamérica con tres muestras que desafían al canon masculino tradicional.
El Museo Jumex, el Museo Amparo y el Museo de la Ciudad de Querétaro comienzan el año con retrospectivas de destacados artistas estadounidenses, franceses y españoles. Una de ellas es una coproducción.
Esta es la información localizada "a vista de pájaro" por nuestra redacción y que, a modo de breviario, ponemos a su disposición.
Este boicot destaca la importancia de la libertad artística y desencadena un debate sobre el papel de las instituciones culturales en garantizar la misma.
La documentación y análisis de los ataques a artistas y expresiones artísticas ofrecen una perspectiva valiosa sobre el respeto a los derechos humanos en la sociedad en su conjunto, ya que la libertad de expresión artística sirve como indicador preciso del estado de estos derechos.
Promociones arteinformado
Madrid, España
Galería Elba Benítez / Madrid, España
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
Promociones arteinformado
Recibe las noticias de nuestras ediciones de España, Brasil, Colombia, Chile, Portugal, Argentina y México.
Recibir alertas de noticias
