El próximo 21 de noviembre la artista japonesa Tomie Ohtake (Kyoto, 1913) cumplirá 100 años (77 de ellos vividos en Brasil), motivo por el cuál, a lo largo de este 2013, se le organizan cuatro exposiciones, en su ciudad de residencia, São Paulo, que repasarán su dilatada trayectoria, que abarca más de cinco décadas. Hasta la fecha, se han inaugurado dos: " Pintura e pureza" en la galería Nara Roesler, con esculturas recientes y una nueva serie de pinturas monocromáticas inéditas, y " Correspondências", la primera de las tres exposiciones que el Instituto Tomie Ohtake ha preparado para comemorar el centenario de la artista que le da el nombre, donde se pueden ver obras de Ohtake producidas desde 1956 hasta 2013 junto a las de otros artistas contemporáneos desde Mira Schendel y Hércules Barsotti a Lia Chaia y Camila Sposati, pasando por Cildo Meireles y Nuno Ramos, entre otros. Ambas muestras cuentan con el comisariado del brasileño Agnaldo Farias (Itajubá 1955), curador de Artes Plásticas del Instituto Tomie Ohtake, donde en el mes de agosto se inaugurará la segunda muestra conmemorativa cuyo tema será los estudios de Tomie -dibujos, proyectos de esculturas, collages, etc.-, y ya en el mes de noviembre, en el que la artista cumple 100 años, el Instituto inaugurará la tercera y última, " Gesto e Razão Geométrica", una gran exposición bajo la curadoría de Paulo Herkenhoff, director cultural del nuevo Museu de Arte do Rio (MAR), que irá acompañada del lanzamiento de un nuevo libro sobre la obra pública de la artista japonesa. - ver programa de exposiciones-

La producción de Tomie Ohtake, que nació en Kyoto en 1913 y vive y trabaja en São Paulo desde jóven, comenzó a adquirir reconocimiento a partir de los años 60, a raiz de su participación en el Grupo Seibi (junto a Flavio Shiro, Manabu Mabe y Fukushima Tikashi, entre otros), para posteriormente establecerse como una referencia gracias a sus contantes investigaciones relacionadas con la pintura, escultura, dibujo y grabado. Ohtake ha participado en numerosas bienales, como la Bienal de São Paulo (1961, 1963, 1965, 1967, 1989, 1996, 1998 e 2003); la 11ª Bienal de Venecia (1972); y la 1ª y 2ª edición de la Bienal Latino-Americana en La Habana (1984, 1986), entre otras. Entre sus exposiciones colectivas recientes están: "Mulheres" en el Museu de Arte Contemporânea de Niterói (2012); "Chateaubriand" en la Pinacoteca do Estado de São Paulo (2006); y "A Poética da Forma" en el Museu Oscar Niemeyer, en Curitiba (2005), todas en Brasil. Por otro lado, sus más recientes exposiciones individuales son: "Pinturas Cegas" en la Fundação Iberê Camargo, en Porto Alegre (2012); "Tomie Ohtake", en su galeria representante Nara Roesler (2008) y la "A Forma Circular em Tomie Ohtake" en el Instituto Tomie Ohtake (2006), ambas en São Paulo; y "As Recentes Gravuras de Tomie Ohtake" en la Fundação Pinacoteca Benedicto Calixto, en Santos, Brasil, (2005). También ha realizado distintas obras públicas, siendo la última una escultura en poliuretano de 16 metros de longitud y 4 metros de altura, ubicada en el edifício Tomie Ohtake de la avenida Faria Lima, de São Paulo, en 2005. Entre los premios recibidos destacan el Premio Nacional de Artes Plásticas en 1995 y la Orden del Mérito Cultural en 2006, ambos concedidos por el Ministerio de Cultura de Brasil. Gustavo Pérez Diez. -ver biografía- ARTEINFORMADO