Dentro del proyecto informativo colaborativo de reflexión sobre el futuro del arte y nuestra sociedad (#pensandoelfuturo / #pensandonofuturo), nacido en plena lucha contra la crisis del coronavirus, presentamos esta nueva entrevista con Francisco Brugnoli, director del MAC - Museo de Arte Contemporáneo, de Santiago de Chile, y que, como el resto publicadas y/o por publicar, ARTEINFORMADO ofrece en abierto para que sigamos "todxs en casa pero todxs bien informadxs": 

ARTEINFORMADO (AI): En estos momentos de incertidumbre, ¿qué mensaje de ánimo y de confianza le gustaría trasladar a todos los operadores y actores del mundo del arte?

Francisco Brugnoli (FB): Estamos frente a una oportunidad, la propia de toda crisis. La palabra crisis significa movimiento, cambio, giro. Vivimos una experiencia que nos saca del lugar de comodidad y nos obliga a un proceso creativo inédito, el que nos abre la mirada hacia el otro, al cómo convivir y a cómo cuidar nuestro entorno, humano y natural. Y desde luego a nuevas formas de comunicarnos.

AI: ¿Cómo cree que va a cambiar el sistema del arte, en general, y el museístico, en particular, a partir de ahora, en lo referente a gestión, exhibición, relaciones con otros profesionales y comunicación? ¿Toca reinventarse?

FB: Creo absolutamente que vivimos un intenso proceso de exploración y reflexión, tanto artistas como instituciones culturales. Desde luego pienso que decididamente la profunda cultura individualista y hedonista experimenta un cambio cuyas consecuencias, aunque difíciles de prever, nos indican modos de actuar, que en los museos será el de cómo ser más participativos, demostrando a nuestra sociedad que somos necesarios como parte de su vida, vida que tendrá que proyectarse también al interior de ellos. Pienso en nuevas arquitecturas más vinculantes con la ciudad y formas de arte que sean capaces de trabajar con los cambios de mirada que ya podemos reconocer.

AI: ¿Alguna vez pensó que su organización necesitaría de un plan de contingencia online para crisis? 

FB: El MAC se ha preguntado el cómo se puede ser realmente un museo que incorpore las nuevas tecnologías de comunicación y la imagen, sin embargo no es hasta hace ya más de diez años que se ha podido dar, a pesar de nuestro conocido magro presupuesto, un impulso creciente a esta posibilidad. Sin embargo esta crisis nos ha obligado a un importante salto adelante, al permitir plantearnos nuevos problemas. En este momento nuestras unidades de trabajo se empeñan en ensayos y resultados, que próximamente estarán ante todos, cada una en ofrecer distintos ejemplos de esta forma de ser museo.

AI: ¿Piensa ahora que deberían acometer una nueva fase online? Si, es así, ¿qué medidas barajan implementar de cara al futuro en su nueva estrategia digital y que no venían ejecutando?

FB: Tal como lo dije estamos en ese trabajo pero pensando cómo vincularnos con la sociedad no solo mostrando, sino también y progresivamente, en el cómo la sociedad participa también en este pensar otras posibilidades. El arte es siempre un desafío de nuestra mirada a otros posibles, un museo de arte contemporáneo solo tiene la posibilidad en coherencia con los deseos que estos posibles indican.