Los fotógrafos españoles Cristina García Rodero, Bleda y Rosa, Jordi Sarrà y José Manuel Ballester (Madrid, 1960) - este último, recientemente designado Premio de Fotografía Nacional 2010-, junto a los también fotógrafos franceses Jean-Luc Mylayne, Roselyne Titaud y Christine Spengler son algunos de los artistas más destacados de las exposiciones inauguradas la pasada semana. Una semana en la que Alcobendas inauguró, también con una muestra fotográfica " Humanos. Acciones, Historia y Fotografía", con fondos procedentes de cuatro instituciones -Ayuntamiento de Alcobendas, el IVAM, el C2M y el Centro Andaluz de Fotografía- su nuevo centro de arte, en buena medida dedicado a la fotografía, técnica en la que el municipio cuenta con colección propia. Por su parte, también la pasada semana, se produjo la inauguración de otro espacio expositivo en la Comunidad de Madrid, la Fundación Colección ABC - Centro ABC de Dibujo e Ilustración, dedicada en este caso al dibujo, que para su puesta de largo ha organizado la muestra " El efecto iceberg", compuesta por 300 originales seleccionados por Juan Manuel Bonet de entre los 200.000 que almacena el museo.

A la primera de las artistas, la fotógrafa manchega Cristina García Rodero (Ciudad Real, 1949), la encontramos en el CGAC - Centro Gallego de Arte Contemporaneo en Santiago de Compostela con la exposición "Transtempo". Los siguientes artistas españoles Bleda y Rosa, Jordi Sarrà y José Manuel Ballester (Madrid, 1960), también fotógrafos, conforman con sus trabajos la exposición "Tres miradas a la Sierra de Atapuerca" en La Casa del Maestro en la localidad burgalesa de Atapuerca. En cuanto a los artistas franceses, al primero de los tres arriba mencionados, el fotógrafo Jean-Luc Mylayne (Francia, 1946), el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) le ha organizado "Trazos del cielo en manos del cielo" en su espacio del Palacio de Velazquez en el madrileño Parque del Retiro. Se trata de la primera exposición de este artista en España y ha sido comisariada por Lynne Cooke, que ha seleccionado, en estrecha colaboración con el propio Mylayne, alrededor de ochenta fotografías realizadas por el artista durante toda su carrera, desde los años setenta hasta la actualidad. Con motivo de la exposición, se ha coeditado un catálogo por el Museo Reina Sofía y La Fábrica Editorial.

Precisamente este museo inaugura mañana, martes 23 de noviembre, la exposición "¿La Guerra ha terminado? Arte en un mundo dividido (1945-1968)", una nueva lectura de la parte de la colección permanente correspondiente a los años 40, 50 y 60, con ocasión de la celebración del 20 aniversario de la apertura del museo. Para mostrar las aproximadamente mil obras que componen esta relectura, se ha triplicado el espacio expositivo (ubicado en la 4ª planta del edificio Sabatini) dedicado a este periodo del arte de vanguardia. Hay que destacar el importante número de piezas que se exhiben por primera vez, algunas de ellas procedentes de importantes legados y donaciones, y otras adquiridas directamente por el museo. Esta presentación cuenta con el patrocinio de la Real Asociación de Amigos del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

Retomando a los artistas franceses, tenemos en la leridense Fundació Vall Palou a la jovén fotógrafa Roselyne Titaud (Francia, 1977) en "Reversible / Irreversible", para quien también es su primera exposición en nuestro país. Finalmente, "Luces y Sombras" de Christine Spengler (Francia, 1945), fotógrafa francesa que pasó su infancia en Madrid, es una muestra comisariada por Alejandro Castellote Piñuela y que se puede visitar en Centro Cultural Tomás y Valiente (CEART) en la localidad madrileña de Fuenlabrada.

En cuanto a grandes exposiciones no podemos dejar de mencionar dos de ellas. Una es "Jardines impresionistas", organizada por el Museo Thyssen-Bornemisza y la Fundación Caja Madrid. Este importante proyecto ha sido realizado en colaboración con la National Gallery de Edimburgo y comisariado por el director de esta institución, Michael Clark, además de por Guillermo Solana, director artístico del Museo Thyssen-Bornemisza, y por Clare Willsdon. La muestra incluye más de 130 obras maestras de la pintura impresionista, pero también de algunos precursores del impresionismo y de grandes pintores de la generación siguiente. Ha sido posible gracias a los préstamos destacados de colecciones y museos de todo el mundo, como el Metropolitan Museum of Art de Nueva York, la National Gallery of Art de Washington, el Musée d''Orsay de París o la Tate de Londres, entre otras instituciones y coleccionistas particulares. La otra gran exposición, que cierra la temporada en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, es "Georges Rouault. Lo sagrado y lo profano". Su originalidad reside en presentar un buen número de obras inéditas e inacabadas procedentes del taller de Georges Rouault (Francia, 1871 - 1958) -al que el artista rara vez permitió el acceso-, y donadas al Estado francés en 1963 por su viuda Marthe Rouault. Ha sido comisariada por Angela Lampe. En esta misma ciudad se ha abierto al público, en la AlhóndigaBilbao, "La mirada del samurái: los dibujos de Akira Kurosawa", donde se exhiben por primera vez los storyboards originales dibujados por Kurosawa para la realización de algunas de sus películas.

Además, en la coruñesa Fundación Pedro Barrié de la Maza se ha inaugurado "Gonçalo Byrne. Urbanidades", que presenta por primera vez en España una exposición antológica que recoge el trabajo del arquitecto portugués Gonçalo Byrne (Portugal, 1941). Lo mismo sucede con "on&on" muestra inaugurada en la Casa Encendida en Madrid que tiene la particularidad de ser la primera muestra de arte efímero en España. Ha sido co-comisariada por Flora Fairbairn y Olivier Varenne y entre los artistas presentes figuran Martin Creed, Andy Goldsworthy o Tino Sehgal, por citar sólo algunos. Por último, recordar dos muestras más: "Aurelio Suárez en el Museo de Bellas Artes de Asturias", cuarta exposición que en este año se le dedica al pintor asturiano Aurelio Suárez (Asturias, 1910 - 2003) en esta ocasión en el Museo de Bellas Artes de Asturias en Oviedo; y "Rusia Sagrada. Iconos del Museo Rublev de Moscú", organizada por el Centro Cultural Bancaja en Valencia y comisariada por Smirnova Oksana Viktorovna. Tiene la singularidad de ser la primera vez que se presenta en España la colección de iconos de este museo ruso, cuya colección está considerada como la principal colección de iconografía rusa. ARTEINFORMADO