El artista español Antoni Muntadas recrea un paseo por los canales de Venecia en este filme, que se presentó en la Bienal de Venecia de 2015. Además, la galería inaugura dos muestras de Alfredo Jaar y Thiago Honório.

En su espacio de Ribeirâo Prêto, la galería acoge una exposición individual de Waltercio Caldas. En su sede principal, en São Paulo, presenta una muestra de Sonia Andrade. Por último, en su espacio de Río de Janeiro puede verse un proyecto de Marcus Viníc

En su nueva muestra individual en la galería, el colectivo Opavivará! plantea la dicotomía existente en el origen del pueblo brasileño: el encuentro entre un portugués y un indio que proceden de mundos diferentes.

Paulo Pasta presenta una serie de grabados que parten de una misma premisa geométrica pero cuyo resultado final acaba mostrando seis variaciones diferentes a través de los motivos y la gama cromática.

Nazareno Rodrigues Alves expone por primera vez en Lume. Curada por Paulo Kassab, la muestra aborda la relación entre el hombre y su entorno, y cómo ambos se condicionan mutuamente. Todas las obras son inéditas.

Sérgio Sister, que ya ha participado en tres exposiciones colectivas en Nara Roesler, presenta su primera muestra individual con pintura inédita. Las 26 obras expuestas han sido producidas entre 2015 y 2017.

Primera muestra de Marcia de Moraes en Luciana Caravello, que se acompaña del lanzamiento de un libro de artista. No es la única inauguración en la galería carioca, que acoge otra exposición de Pedro Varela.

Diálogo artístico entre dos jóvenes artistas: André Azevedo, procedente de Curitiba, y James English Leary, de Nueva York. Ambos trabajan con material textil para explorar los límites de la tela.

Sexta edición del proyecto local ''Situ'', esta vez a cargo de la chilena Pilar Quinteros, que reflexiona sobre el carácter histórico del edificio que alberga la galería. Además, también se inaugura la segunda muestra individual de Ana Elisa Egreja.

Primera muestra del mexicano Bosco Sodi en Brasil. La exposición incluye telas, esculturas e instalaciones en las que el artista emplea materiales naturales y dialoga con el entorno. Todas las piezas son inéditas.

Doble inauguración en la galería paulista, que presenta la primera exposición de Arnaldo de Melo en su espacio y un proyecto del artista político Traplev. Ambos muestran obras inéditas.

Curada por Gunnar B. Kvaran y Paulo Miyada, la muestra es un proyecto de la artista japonesa Yoko Ono. La galería inaugura otras dos exposiciones, una a cargo de Joana Cesar y otra formada por Yuri Firmeza.

El MuBE homenajea al arquitecto Paulo Mendes da Rocha con una exposición que recoge obra de 25 destacados artistas, entre los que figuran autores de la talla de Cildo Meirelles y Caio Reisewitz.

Tras una estancia de dos meses en Pivô, Alexandre da Cunha expone los trabajos realizados durante la residencia. La mayoría de sus obras son piezas escultóricas elaboradas a partir de objetos cotidianos.

Producción colectiva que repasa cinco siglos de grabado en Europa, haciendo especial hincapié en la obra gráfica del siglo XIX. El MON también acoge una muestra de Manoel Veiga inspirada en lienzos de Caravaggio.

Hasta cuatro producciones inaugura el SESC en sus sedes expositivas. Destaca una muestra que rinde homenaje a la artista Fabiana de Barros cuando se cumplen 18 años de su obra ''Fiteiro Cultural''.

El dibujante J. Carlos, famoso por sus crónicas ilustradas y caricaturas de la primera mitad del siglo XX, fue un artista de vastísima producción cuya obra se muestra ahora en una amplia retrospectiva.

Victor Leguy plantea en esta exposición una original propuesta: la recreación de un museo ficticio que aborda la historia de Brasil desde un punto de vista nuevo, centrado en la supervivencia de los pueblos indígenas.

Recorrido por la historia reciente de la pintura brasileña a través de las piezas de la colección Fundação Edson Queiroz. La muestra recorre las décadas comprendidas entre 1910 y 1980.

El griego Nicolas Vlavianos, que vive en São Paulo desde hace más de cincuenta años, inaugura una muestra de carácter retrospectivo que se centra en su faceta escultórica. Además, la pinacoteca inaugura la producción colectiva ''Metrópole: Experiência Pau

Más de cien obras integran esta exposición que celebra el centenario de la obra más célebre y polémica de Duchamp repasando tendencias del arte contemporáneo, como el ready-made.

La artista israelí Yael Bartana inaugura en Casa do Povo una muestra que repasa la trayectoria histórica de esta institución brasileña. Bartana presta especial atención a su papel como símbolo contra el nazismo.

Hasta 130 obras de 25 artistas se exponen en esta muestra que parte de un equívoco histórico: al bautizar la ciudad de Río de Janeiro, los portugueses creyeron que la Bahía de Guanabara era un río.

Hace ya cuarenta años que el colectivo Nervo Óptico, fundado en 1976, publicó su primer cartel. Una retrospectiva conmemora el inicio de la trayectoria artística del grupo brasileño. La FVCB también inaugura una muestra fotográfica de Vera Chaves.