Once de las exposiciones incluidas en la selección de este mes están firmadas por artistas internacionales. Son, en su mayoría, estrenos. Hay muestras de creadores venezolanos, chinos, estadounidenses, franceses, argentinos, mexicanos e israelíes.
También hay presencia de Perú: algunos espacios adelantan la apertura de sus propuestas para el programa paralelo de la muestra, que tiende puentes entre España y el país andino.
En un mes en el que da comienzo el diálogo entre Perú y España con motivo de la celebración de ARCOmadrid 2019, que cuenta con el país latinoamericano como invitado, los museos y galerías del circuito español se suman a esta apuesta por lo internacional inaugurando exposiciones –estrenos, en su mayoría- de artistas extranjeros.
No son pocos los espacios que tienden hacia el arte iberoamericano. Entre ellos figura el CAAC de Sevilla, que acoge la primera retrospectiva en España del colectivo venezolano Yeni y Nan (Caracas), disuelto hace ya 33 años. Con esta muestra, el museo inicia una línea expositiva de recuperación de artistas latinoamericanas cuyo trabajo no ha sido reconocido hasta ahora.
En el circuito de galerías es donde hay una mayor presencia de artistas iberoamericanos. Modus Operandi se adelanta a la fecha inaugural del programa paralelo de ARCOmadrid y abre sus puertas con la segunda exposición del peruano Nader Barhumi en España. El resto de espacios participantes en este diálogo con el país andino tiene prevista su apertura en las próximas dos semanas.
Hay, además, muestras del portugués Isaque Pinheiro (Lisboa, 1972) en Art Nueve –estreno-, de la argentina Mercedes Azpilicueta (La Plata, 1981) en Nogueras Blanchard y del mexicano Rafael Lozano-Hemmer (Ciudad de México, 1967) en Max Estrella. Los dos últimos están representados por sus respectivas galerías.
Por su parte, los artistas no iberoamericanos arrasan en el circuito institucional. Entre las primeras muestras más destacadas figuran el chino Xu Bing (Chongqing, 1955) en el Centre del Carme y la estadounidense Lynn Hershamnn Leeson (Cleveland, 1941) en CA2M. Esta última exposición es una coproducción del KW Institute of Contemporary Art de Berlín, que colabora por primera vez con el centro español.
En las galerías, dos estrenos: el francés Léon Tutundjian (Amasia, Armenia, 1905 - París, 1968) en Marc Doménech y el israelí Roy Mordechay (Haifa, 1976)) en JosédelaFuente. Más información sobre estas y otras exposiciones a continuación.
En esta nueva edición del ciclo Itinerarios participan Blanca Ulloa, Nora Aurrekoetxea, Fernando García, Cristina Garrido, Fermín Jiménez Landa, Rosell Meseguer, Shirin Sabahi y Celia-Yunior & Henry Eric Hernández.
Jennifer Hackshaw y María Luisa González integraban el colectivo venezolano Yeni y Nan, ya disuelto. Esta es su primera retrospectiva en España, que vuelve a reunir a las artistas tres décadas después.
Monográfica de la arquitecta, diseñadora de exposiciones y dibujante Lina Bo Bardi. Su obra, que ya se mostró el año pasado en la Fundación Juan March, se podrá ver en abril en el MASP de São Paulo.
Primera exposición en España de la artista estadounidense Lynn Hershmann Leeson, cuyo trabajo gira en torno a la identidad de género y a la experimentación sexual. La muestra ha sido coproducida por el KW Kunst Werke de Berlín.
Estreno del chino Xu Bing en el circuito expositivo español. Al artista le interesa la problemática del lenguaje y emplea un código de emoticonos y pictogramas para crear piezas universales.
Siete artistas reflexionan sobre las circunstancias que rodean a la producción de ilusiones, utilizando la tecnología y la prestidigitación. Participan, entre otros Lúa Coderch y Christian Jankowski.
Pilar Bonet comisaría esta exposición en la que participan artistas europeas cuyo trabajo está relacionado con la espiritualidad, la filosofía, la mística y la sanación. Toda la muestra está planteada desde una perspectiva de género.
El uso de la luz y el movimiento es esencial en la vanguardia europea de los cincuenta. Entre los artistas más destacados del movimiento figuran Alexander Calder, Eusebio Sempere, Carlos Cruz-Diez o Julio Le Parc.
Un trío de comisarios –Sergio Rubira, J.M. García Cortés y María Jesús Folch- ha llevado a cabo una relectura del pop art británico y del realismo español presentes en los fondos del museo valenciano.
El diálogo entre España y Perú que tendrá lugar en ARCO se traslada a la galería madrileña con una muestra de Nade Barhumi. El artista ya expuso hace tres años en Tila Barrena (Madrid).
Cuatro años después de su última exposición en ProjecteSD, Patricia Dauder regresa a la galería barcelonesa con un proyecto que combina piezas escultóricas, pintura y obra gráfica. Acaba de clausurar una muestra en la Fundación Joan Miró.
La galería catalana muestra por primera vez en España la obra del francés Léon Tutundjian. Los trabajos expuestos han sido realizados entre 1924 y 1929, uno de los periodos más fructíferos del artista.
La argentina Mercedes Azpilicueta, que ya expuso hace dos años en la galería, inaugura un proyecto basado en la pintora italiana Artemisia Gentileschi. La artista tiene una muestra vigente en el MAMBA y prepara otra en CentroCentro.
El israelí Roy Mordechay se estrena en España con esta retrospectiva de su obra más reciente. En su trabajo experimenta con palabras e imágenes mientras cuestiona el lenguaje contemporáneo.
El alemán Thomas Locher vuelve a Helga de Alvear –donde ya expuso hace cinco años- con una muestra que analiza el espacio entre la posibilidad y la imposibilidad de la comunicación.
La galería barcelonesa anuncia su cierre para junio y pone punto y final a su etapa expositiva con una muestra que analizará la evolución de la sala desde sus inicios. La propuesta cuenta con una segunda parte que se inaugurará en abril.
Esta es la tercera exposición del mexicano-canadiense Rafael Lozano-Hemmer en la galería madrileña. El artista tiene sendas muestras vigentes en el Hirshhorn Museum de Nueva York y el Musée National des Beaux Arts de Québec.
Primera colaboración entre el portugués Isaque Pinheiro y la galería murciana, que todavía no le ha incorporado a su nómina de artistas representados. El título ha sido extraído de un poema de Carlos Drummond de Andrade.
Daniel Canogar integra la luz LED en su obra, convirtiendo la forma de la pantalla en algo escultórico. La instalación gira en torno a la frágil naturaleza de la memoria.
La tercera parte de este ciclo de Cabello/Carceller trae a México la primera gran retrospectiva del colectivo que se puede ver en Latinoamérica. Las versiones anteriores se vieron en Madrid y Vigo.
El fotógrafo Alberto Martí Villardefrancos captó la odisea del barco portugués SS Santa María, que fue secuestrado por el DRIL en 1961. El museo neoyorquino expone ahora las fotografías que inmortalizaron ese momento.
Recibe las noticias de nuestras ediciones de España, Brasil, Colombia, Chile, Portugal, Argentina y México
Recibir alertas de noticiasRecibe las noticias de la semana con nuestro comentario editorial.
¡Suscríbete aquí!
Promociones arteinformado
#loquehayquever en España: MUSAC e IVAM dan comienzo a la programación museística del año
El circuito institucional calienta motores para iniciar la programación expositiva de 2019. Entre los museos que ya han inaugurado sus apuestas figuran el MUSAC y el IVAM. También la Sala de Arte Joven, que comienza con uno de los proyectos ganadores de ‘Se busca comisario’.
![Anthony Hernandez Discarded #50 [Descartes n.º 50], 2014 © Anthony Hernandez. Cortesía de Fundación Mapfre](https://static.arteinformado.com/resources/app/docs/noticia/98/6198/f.anthony_hernadez_894x717_tcm1069_526441.jpg "Anthony Hernandez Discarded #50 [Descartes n.º 50], 2014 © Anthony Hernandez. Cortesía de Fundación Mapfre")
#loquehayquever en España: diálogos entre colecciones, arte tecnológico y fotografía internacional
Aniversarios, intercambios entre colecciones, estrenos internacionales y arte tecnológico copan la programación expositiva de la semana. Entre los espacios que inauguran muestras destacan La Capella, La Casa Encendida, Fundación Mapfre y Es Baluard, entre otros.
#loquehayquever en España: Tabacalera, Museo Reina Sofía, Caixaforum y Museo Thyssen-Bornemisza
La selección incluye retrospectivas nacionales, estrenos internacionales, producciones de vanguardia, proyectos feministas, fotografía, arte político y activista y propuestas colectivas de arte contemporáneo español.
Desde el análisis crítico de la obra de Gamarra hasta las ausencias significativas en la exposición, el intercambio entre estas dos artistas revela un compromiso compartido con la descolonización del discurso político y cultural.
Australia y Nueva Zelanda se quedan con los Leones de Oro mientras que la diversidad y el compromiso sociopolítico marcan la premiación.
Esta es la información localizada "a vista de pájaro" por nuestra redacción y que, a modo de breviario, ponemos a su disposición.
Promociones arteinformado
Madrid, España
Galería Pedro Cera - Madrid / Madrid, España
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España
Promociones arteinformado
Recibe las noticias de nuestras ediciones de España, Brasil, Colombia, Chile, Portugal, Argentina y México.
Recibir alertas de noticias
