Amparo Sard presenta en esta exposición, que titula Impasse, videos y dibujos de una profunda dramaturgia y cuidada arquitectura interna.

Los dibujos sobre papel presienten un blanco desierto para un juego comprometido de sensaciones y meditaciones. Soporte blanco como un jardín geométrico de la visión en el que utiliza los elementos clásicos de la perspectiva, la medida áurea, la fuga... como si lo cultivase para ir mas allá de lo visual, de la representación, forzando los límites, de los bordes, de la lejanía, saliendo del espacio soporte, jugando con el espejismo del desierto, de lo desértico y con el doble del espejo.

'Mis papeles' dice A. Sard, 'pueden entenderse desde dos puntos de vista: por un lado los referentes ¿agua, maleta, tubo, silla, ... mosca, mujer...? están contando algo dentro del rectángulo definido por el papel. Algo que está abierto al mundo de la libre interpretación. Pero por otro lado está el lenguaje con el que me muevo. Un lenguaje subliminal. Un lenguaje que habla de lo bello pero sobre todo te comunica con lo siniestro. Un ejemplo lo tendríamos cuando lo que parece vivo en realidad está muerto, como ocurre con la figura de cera o los muñecos autómatas. O viceversa, cuando algo que debería estar vivo en realidad es un objeto, como pasa con un brazo amputado, por ejemplo'.

El emperador Marco Aurelio escribió que las grietas del pan, que se forman sin quererlo el panadero, atraen, sin razón, la mirada y estimulan más el apetito que el resto del pan. Las grietas son como 'las fauces abiertas de las fieras'. Amparo dibuja punteando, horadando. El espectador se debate entre completar la línea u observar el agujero. Parece como un sutil trabajo textil femenino, como un tejer y destejer. Derrida hablaría de rastros. Al fin el agujero no es el dibujo, es una penetración y ello un descubrimiento.

Y en eso estamos. El descubrir. Nos podemos ayudar de los grandes del psicoanálisis; pero al final nosotr@s sol@s frente al espejo, en el desierto.

Y en eso estamos... en el Impasse.