Joscelyn Gardner (Barbados, 1961) reside y trabaja entre Canadá y Barbados. Haber nacido en esta isla caribeña, colonia inglesa hasta 1966, sin duda ha condicionado su obra artística, creada a partir de la investigación de la cultura colonial, con el fin de explorar su identidad (blanca) criolla desde una perspectiva postcolonial y feminista.

Esta artista ha realizado exposiciones individuales en E.E.U.U., Europa, Canada y Caribe y ha participado en numerosas exposiciones internacionales, destacando las bienales de Quebec, Sao Paulo, Brasil y Pontevedra. Últimas exposiciones 2011: Global Caribbean, Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico. Canadian Impressions, IDB Cultural Center, Washington DC, USA. 2011 Wrestling with the Image: Caribbean Interventions, Art Museum of the Americas, Washington DC, USA. 2010: Femme en mythologie(s), mythologie de femme(s): l'exposition d'art contemporain, Musee de Montparnasse, Paris, France. 2010: 1st ... International Triennial of the Caribbean in Santo Domingo, República Dominicana. XXXI Bienal Pontevedra - Utrópicos: Centroamérica y Caribe, 'El aguacero, la siesta, el cañaveral, el tabaco', Pontevedra. Fragmentos de memoria y deseo (4 international artists), Museo de TEOR/eTica, Costa Rica. Global Caraibes, Musee International des Arts Modestes, Sete, France. 2010 Stains on my Chintz (6 international artists), Harrington Street Art Center, Kolkata, India.

En galería adhoc se expondrán litografías de dos series diferentes de sus retratos criollos. Las litografías, realizadas sobre papel Mylar, destacan por su precisión técnica y belleza estética.

Créoles Portraits II, (Retratos criollos II), 2007

Esta serie emplea estrategias asociadas al género del retrato europeo del siglo XVIII, para abrir un espacio en el que las huellas de un pasado caótico pueden ser reconstituidas desde una perspectiva feminista poscolonial. Las litografías llevan como título el nombre de mujeres -Accubah, Coobah, Egypt Susanah, Margaritta, Nago Jenny, Old Moll- que vivieron en la plantación de azúcar Hacienda Egipto en Jamaica en 1700, y que según el diario de Thomas Thistlewood, propietario de la plantación de 1750 a 1786, fueron explotadas sexualmente. La artista ilustra en cada retrato los instrumentos de tortura usados durante la esclavitud, collares de hierro, frenos y grilletes, entrelazados con cabellos trenzados a la usanza africana.

Créoles Portraits III, (Retratos criollos III), 'bajando las flores...', 2009

En esta serie, las diferentes flores, están pintadas a mano sobre las litografías. La artista remite al uso secreto de plantas tropicales como abortivos por las mujeres negras esclavas, como un acto de resistencia política contra su explotación como 'criadoras' de nuevos esclavos, en protesta contra lo inhumano del sistema esclavista y para evitar la expansión de la economía de la plantación. En 'bajando las flores...', las formas de peinados trenzados al estilo africano funcionan como retratos de esclavas anónimas, entrelazados con los collares de hierro utilizados para castigar a las esclavas acusadas de inducir abortos. Cada retrato aparece ligado a uno de los especímenes botánicos usados para este propósito.