En esta nueva muestra de obra reciente, mantiene la investigación sobre los fondos significantes y los diversos materiales, al mismo tiempo que conserva su interés sobre los temas simbólicos y la exploración de las múltiples posibilidades expresivas de las técnicas de reproducción digital. La inquietud creativa de este gran artista incansable, rompe las barreras de los géneros convencionales. Su experimentación en las técnicas se adentra por diferentes materiales y soportes.

Sus pinturas desprenden una gran voluptuosidad, un gran gusto por los mitos, la magia y el inconsciente, para Carlos Franco 'en esta exposición se muestra una serie de trabajos realizados en estos últimos años. La elección de los temas aparentes fue inconsciente y su desarrollo ha ido parejo a la búsqueda de un soporte que admita la unión de diversas técnicas pictóricas manuales, serigráficas y calcográficas. También la fotografía, el uso del scanner ... y la impresión digital. Es decir los pinceles, la paleta, el dibujo, la aplicación serigráfica del color y los pigmentos minerales de la impresión digital así como el uso del ordenador y más'.

Porque para el artista 'el original está considerado como una versión aún inexistente, el cual se abre paso a medida que el suceso en el plano concentra toda la atención. El fácil acceso al negativo, y al mundo cromático del negro, que facilita el ordenador permite una puesta al día del color como símbolo. La coexistencia de la dualidad simultanea del día y la noche, pasado y futuro, recuerdo y previsión. El presente está representado por el propio soporte que objetualizado al margen de las técnicas pictóricas, permite el encuentro de formas de percepción diferentes. Las texturas liberadas también y consideradas como percepción-expresión entran a formar parte de un lenguaje donde no todo es homologable'.

De este modo, Carlos Franco concluye: 'esa cualidad de la pintura sería penoso que desapareciera a cambio del brillo uniforme y del acabado elegante que parece colmar exclusivamente el buen gusto de tantos'.

Carlos Franco (Madrid, 1951) comienza a exponer su obra individualmente en Pamplona en la década de los setenta (Sala Doncel, 1971) e inmediatamente en la Galería Amadís de Madrid, ciudad en la que su presencia va a ser constante. En ese momento, en la capital surge un grupo de jóvenes artistas, la figuración madrileña de los años setenta, que regresan a la expresión figurativa, enfrentándose al informalismo representado por el grupo El Paso, desaparecido en la década anterior. En 1989 se le adjudica el concurso para la realización de las pinturas murales de la Real Casa de la Panadería (Plaza Mayor, Madrid). Ya anteriormente había realizado las ilustraciones en grabado para La Eneida de Virgilio (ediciones Turner, 1988). En 1995 presenta una colección de esculturas en hierro forjado y en chapa de hierro cortada con láser para la firma Loewe Hnos., expuestas en todos los escaparates de sus tiendas españoles durante el año 1996. En el año 2003 tiene lugar su primera exposición en la Galería Marlborough (Madrid). En el 2004 pudo contemplarse su obra en una muestra itinerante organizada por Seacex en el Museo del Canal Interoceánico (Panamá), Centro Cultural de España (Cartagena, Colombia), Museo Óscar Niemeyer (Curitiba, Brasil), Sala de Exposiciones del BBVA (San José, Costa Rica) y Centro Caixa Económica Federal (Salvador de Bahía, Brasil). Al año siguiente su exposición Dos riveras, misma agua se inaugura en la Galería Marlborough (Madrid, 23 noviembre 2005 al 7 de enero del 2006).

Su obra se encuentra en numerosas colecciones y museos, entre los que podríamos citar La Caixa, Instituto de Empresa, Fundación ICO, Museo de Vitoria, Banco Hipotecario, Tándem DDM, Banco Europeo de Inversiones, Fundación Loewe, Argentaria, Fundación Mapfre, Comité Olímpico Internacional, MNCARS (Madrid), Colección Municipal de Arte Contemporáneo (Madrid), Tándem DDM, etc.