En el apartado de escultura, formado por 5 piezas de grandes dimensiones, cobra importancia el universo plástico y los elementos orgánicos y de trabajo. Las esculturas están realizadas en madera de cedro originaria del Atlas y están configuradas en un solo tronco sin encolados ni añadidos con la técnica de la talla directa. Los referentes conceptuales son hechos históricos como la pena de muerte, con las obras 'Roi decapité' o 'Reine decapité', o la cuestión de la violencia de género, histórica y actualmente una realidad. Una de las esculturas expresa esta cuestión con la configuración de la madera como el fragmento de un torso de mujer alzado sobre una columna de tipo dórica, expresando el sufrimiento con las piernas juntas y dobladas.

Reinterpretación de símbolos como referentes

Por otro lado, en el apartado de dibujos, con 10 obras, Camps desarrolla todo un proceso reflexivo tomado de la historia y de la memoria personal con referentes de la historia del arte. Camps toma de los referentes tanto su temática como el estilo, la simbología, los códigos y los lenguajes artísticos. Entre ellos destacan Francisco de Goya y Joan Miró, del que reinterpreta los tres símbolos de los tres cuadros denominados 'La esperanza del condenado a muerte I, II y III' (1974) dedicados a Salvador Puig Antich, condenado a muerte por el franquismo. De Goya se inspira en el grabado 'Mujer maltratada con un bastón' (1769).

Herramientas de artista

El ensamblaje de objetos es el tercer método de trabajo, al que Camps llama 'herramientas de artista'. En las 6 composiciones, que giran en torno a las mismas ideas de la muestra, utiliza objetos de su entorno de trabajo con los que convive diariamente y que son su fuente de inspiración. Al ponerlos en conjunto, los objetos pierden su sentido propio para asumir uno nuevo, descontextualizados de su referente principal para pasar a convertirse en otra cosa.