Descripción de la Exposición ------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------- El artista Omar Arráez nos ofrece una muestra de sus retratos de papel arrugado y carbón. Son retratos de medio y gran formato, mayormente en blanco y negro. Los retratados son personas encontradas durante un tránsito por el norte Indostaní, de forma más o menos circunstancial. No sabemos nada de ellos, sólo que han vivido. El anonimato, la ausencia de cualquier dato sobre sus historias o su condición, cede la única posibilidad de empatía hacia esto que es a la vez tan íntimo como público: el rostro, con un rasgo en común: la vejez o el deterioro visible, que se evidencia en los surcos que ara el paso del tiempo en la dermis. Sus arrugas tienen aquí una relación directa y eficaz con los pliegues del papel. Éste presenta un relieve que invariablemente se extiende en su superficie siguiendo las coordenadas fisonómicas de cada rostro. En un primer grupo de obras el autor utiliza una amplia gama de grises, realizando un trabajo minucioso, donde la superficie pintada se confunde con las sombras que genera. En otras, el carbón se deposita sobre las aristas del relieve, cediendo presencia a la superficie arrugada del papel hasta desnudarla totalmente con su ausencia. Las diferencias entre unas obras y otras muestran un desarrollo plástico que sugiere un cambio, una disolución expresada por la desaparición gradual del dibujo. Persiste la imagen, acaso espectral, del rostro (despojada de la concreción y virtuosismo del dibujo) en el contraste de luces y sombras, consecuencia sencilla pero clave del relieve del papel y la iluminación intencionada de cada obra. El modo en que se presentan cuando son colgadas alejadas de la pared, evidencia estos rasgos, permitiendo apreciar su reverso, contraluces y las sutiles deformaciones provocadas por el azaroso volumen. Así, se desprende el dibujo de su carácter bidimensional y recobra su siempre anhelada corporalidad: la auténtica profundidad y complejidad del rostro. La instalación se completa con algunos elementos que aluden al proceso de creación, la posición del espectador y la relación del autor con el resultado de su trabajo. El deterioro, el descuido, el error, la insatisfacción o el fracaso, lejos de ser despreciados, se integran en la muestra como parte esencial del proyecto, ya que ayudan a comprender el hallazgo del papel arrugado como técnica fundamental, siendo principio y final de un proceso creativo que ha acompañado cada instante. Anónimos (retratos de papel) es un intento de visualizar a través del retrato una realidad común, desdeñada con frecuencia en la sociedad actual (y especialmente en los medios comerciales de comunicación). Las obras funcionan como significantes abiertos a la interpretación del espectador, el cual es invitado a activarlas desde su universo emocional.
Omar Arráez presenta parte de su trabajo reciente en su primera muestra individual en India. Anónimos es el título de su propuesta, enmarcada dentro del proyecto Retratos de papel. Su trabajo plástico se centra en la representación del cuerpo humano a través de medios tradicionales como el dibujo, la pintura, la escultura, la fotografía o el vídeo. Sus proyectos más recientes giran en torno al retrato, ampliando los registros utilizados así como los medios: materiales, soportes, técnicas y actitud frente a la obra de arte.
Omar Arráez
Premio. 14 abr de 2025 - 12 may de 2025 / Madrid, España
Exposición. 30 abr de 2025 - 14 sep de 2025 / Varios espacios de Madrid y otras ciudades españolas / Madrid, España
Formación. 30 oct de 2025 - 11 jun de 2026 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España