FROM HER TO ETERNITY: THE WOMEN WHO PHOTOGRAPH MUSIC es una instalación de arte público en el Wabash Arts Corridor de Columbia College, Chicago. Esta exposición, presentada por ARCHive of Contemporary Music, es un proyecto dedicado a honrar y preservar la contribución de las Mujeres a la música y la cultura. From Her To Eternity, The Women Who Photograph Music presenta el trabajo de 46 mujeres fotógrafas musicales de renombre mundial que abarcan distintos géneros y décadas, desde portadas de álbumes hasta retratos, conciertos o fotografías espontáneas. Con imágenes de artistas como Bjork, Aretha Franklin, U2, Buddy Guy, PJ Harvey, Salt-n-Pepa, Jane's Addiction, Kurt Cobain, Billie Eilish, Beck, Flea, Pussy Riot, Lenny Kravitz, Chance The Rapper, Courtney Barnett, Blur, Michael Stipe, Ringo Starr, Anita Lane, Courtney Love, Nick Cave, Robert Smith, Celine Dion, Cardi B, Kiss, U2, Cocteau Twins y muchos más, la instalación es un quién es quién de...los artistas y músicos. que han creado la mitología y la iconografía de la música popular.
“Creamos esta exposición como un tributo a las mujeres detrás de la cámara, para honrar a aquellas que han tomado fotografías icónicas y cuyos nombres deberían ser tan reconocibles como lo que hemos tenido el privilegio de ver desde su lente. Nombramos el proyecto FromHerToEternity y lo dedicamos a la memoria de Anita Lane, miembro de Birthday Party y Nick Cave and the Bad Seeds. Anita coescribió la canción 'From Her to Eternity' que la banda usó como nombre para su primer disco. Obtuvimos la bendición de su familia y de Nick para usar este título evocador después de que ella muriera el 27 de abril de 2021 a la edad de 61 años”.
-Courtney Love y Julie Panebianco
FROM HER TO ETERNITY: THE WOMEN WHO PHOTOGRAPH MUSIC cuenta con OBRAS DE LAS SIGUIENTES FOTÓGRAFAS:
Adrien Broom, Anna Gabriel, Carinthia West, Catherine McGann, Christie Goodwin, Christina Birrer, Christy Bush, Coen Rees, Dana Distortion, Destiny Mata, Donna Santisi, Ebet Roberts, Ellen von Unwerth, Enid Farber, Jackie Lee Young, Janette Beckman, Jasmine Hirst, Jora Frantzis, Katarina Benzova, Kate Garner, Kate Simon, Kelsey Bennett, Laura Levine, Leni Sinclair, Les Guzman, Linda McCartney, Lisa Leone, Marina Chavez, Mary Ellen Matthews, Melissa Auf der Maur, Morgan Smith, Nancy Lee Andrews, Naomi Petersen, Neelam Khan Vela, Pamela Springsteen, Patricia O'Driscoll, Pooneh Ghana, Roberta Bayley, Ruth Baza, Sarah J & Sally A Edwards, Scarlet Page, Sheila Rock, Silken Weinberg, Susie J Horgan, The Tyler Twins, Vivian Wang & Zoe Rain
MÁS INFORMACIÓN SOBRE LA EXPOSICIÓN Y LOS ARTISTAS EN ELLA SE PUEDE ENCONTRAR AQUÍ:
https://www.fromhertoeternity.org/
SOBRE ESTE PROYECTO
El proyecto está encabezado por los miembros de la junta de ARCHive for Contemporary Music, Courtney Love y la directora creativa Julie Panebianco, junto con Joe Shanahan de Metro/Smartbar, y se presenta en conjunto con Columbia College y el Museo de Fotografía Contemporánea, y Wabash Arts Corridor. Queremos agradecer su colaboración especial a Jen Appel, Stephanie Conaway, Kelly DeWald, Meg Duguid, Natasha Egan, Mark Porter, Shayni Rae, Genna Saccomonto, Carlos Lopez, Robert Ontiveros, Mark Luncsford y Best Imaging por su apoyo y trabajo.
SOBRE The ARChive Of Contemporary Music
Fundado en 1985 por B. George, The ARCHive of Contemporary Music (ARC) es la primera y única institución independiente importante que recopila, preserva, documenta, sistematiza y digitaliza todos los formatos y géneros de la música popular contemporánea. La misión de ARC es crear la colección más completa de música grabada para inspirar, entretener y educar a muchas generaciones venideras. Actualmente, ARC alberga más de tres millones de grabaciones, la colección más grande de música popular en Estados Unidos, incluidas 20 000 grabaciones en The Keith Richards’ Blues Collection, donada por el Sr. Richards durante más de 18 años. ARC ha catalogado, digitalizado y preservado más grabaciones que cualquier otra universidad, biblioteca o archivo público o privado en los EE. UU. ARC es una corporación educativa sin fines de lucro 501(c)(3). La entidad rectora es la Junta de Fideicomisarios y una Junta de Asesores está compuesta por miembros distinguidos de la industria del entretenimiento que reconocen la importancia de la preservación de la música.
ACERCA de Metro/Smartbar:
Durante los últimos 40 años, Metro y Smartbar han contribuido a dar forma a la comunidad musical de Chicago desde sus inicios en North Clark Street. En julio de 1982, el espacio ahora conocido como Metro abrió sus puertas y acogió la primera función de R.E.M en el ahora legendario escenario, inaugurando un legado que ha prevalecido durante más de cuatro décadas. Metro ha acogido a músicos emergentes y leyendas como Chance the Rapper, Foo Fighters, Jack White, Jamila Woods, Liz Phair, Lizzo, Metallica, Pearl Jam, Shirley Manson, Smashing Pumpkins, St. Vincent y muchos más. .
El pequeño y dedicado personal de Smartbar comenzó a grabar su huella en cada piso del edificio, una fiesta a la vez, presentando a los mejores DJ de Chicago como The Blessed Madonna, Derrick Carter, Eris Drew, Frankie Knuckles y Superjane, solo por nombrar algunos. Smartbar se convirtió rápidamente en una institución de Chicago con su pista de baile subterránea y siguiendo el modelo de clubes legendarios similares de Chicago como The Warehouse y The Power Plant. Cuarenta años después, Smartbar sigue siendo la meca de la música electrónica mientras continúa su dedicación a la promoción de la música house y techno. Con un fuerte enfoque en el desarrollo de la comunidad, hoy, Metro y Smartbar siguen siendo uno de los pocos lugares administrados de forma independiente en el mundo.
EL Museo de Fotografía Contemporánea de Columbia College Chicago
El Museo de Fotografía Contemporánea (MoCP) es un museo de arte universitario de primer nivel mundial dedicado a la fotografía. El Museo genera ideas y provoca el diálogo entre estudiantes, artistas y comunidades diversas a través de exhibiciones y una programación innovadora. Su misión es cultivar una comprensión más profunda de los roles artísticos, culturales y políticos de la fotografía en el mundo de hoy. Fundado en 1976 por Columbia College Chicago como sucesor del Centro de Fotografía Contemporánea de Chicago, el Museo de Fotografía Contemporánea comenzó a coleccionar a principios de la década de 1980 y desde entonces ha aumentado su colección para incluir más de 16.800 objetos de 1.800 artistas. El MoCP está acreditado por la Alianza Americana de Museos.
ACERCA de Wabash Arts Corridor
El Wabash Arts Corridor (WAC) es el lienzo urbano vivo de Chicago situado en el corazón del South Loop. Fundado por Columbia College Chicago en 2013, WAC se ha convertido en uno de los programas de arte público más expansivos, diversos y accesibles del país. Este proyecto impulsado por la comunidad entreteje las artes visuales, escénicas y mediáticas en la vida diaria, sumergiendo a los residentes y visitantes en espacios públicos recuperados por artistas que transforman la experiencia urbana.
