Exposición en Ciudad de México, Distrito Federal, México

Hay una palabra para nombrar la hora de la noche en silencio

Dónde:
Proyectos Monclova / Lamartine, 415 - Polanco V Secc, Miguel Hidalgo / Ciudad de México, Distrito Federal, México
Cuándo:
03 sep de 2022 - 22 oct de 2022
Inauguración:
03 sep de 2022
Organizada por:
Artistas participantes:
Enlaces oficiales:
Web 
Promociones arteinformado
Descripción de la Exposición
Hay una palabra para nombrar la hora de la noche en silencio de Martín Soto Climent Por Paola J. Jasso En el título de esta exposición se evoca un momento de la noche sin nombrarlo directamente. Llegan las últimas horas de la tarde, un breve momento de tenue claridad, que rápidamente se convierte en ausencia de luz y las formas empiezan a perder su definición. Aún hay tiempo para recoger y preparar el descanso. Luego, todo para. Es a este momento al que hay que poner atención, en tiniebla y donde todo queda en silencio, las formas se rozan. Vibran. Una oscuridad transitoria que confluirá eventualmente en el alba. Sugerir sin revelar el detalle de la trama, ahí es donde opera esta muestra. Desde una oscuridad que requiere de un momento de calma meditativa para escuchar el adentro, para distinguir la reverberación de las formas, lo que tenemos dentro. Chuang Tzu, el filósofo chino ... del siglo IV a.C decía que el flujo de la vida altera las circunstancias. Esa premisa de transformación y movimiento se encuentra presente en la obra de Martín Soto Climent, su práctica artística busca ser un puente con el origen, con la intimidad, al juego entre materia y esencia, que persigue un movimiento que ordena y desordena el tiempo. Las experiencias de los últimos años, el acercamiento y la profunda observación del mundo natural lo han llevado a experimentar con distintos elementos y sus diferentes estados materiales, donde principio y fin se persiguen constantemente. La obra de Martín Soto Climent no parte de una idea precisa, pero sí de una intención, el camino: sus giros, certezas y preguntas se entrecruzan, hasta llegar a un equilibrio que opera como gesto transformador, como energía en movimiento, él mismo la llama “contundencia vital”. Desde muchos frentes se ha buscado cuestionar a los dualismos constitutivos del pensamiento occidental, colmados de una sola narrativa, una sola perspectiva. Para Soto Climent, los extremos de estas dicotomías configurantes como naturaleza/cultura, cuerpo/mente, humano/no humano, oscuridad/luz, reposo/movimiento- no se excluyen. No caminan paralelas, sino que se implican mutuamente, se entrelazan como redes con gran porosidad, donde hay espacio para filtración. Esto supone repensar las formas en las que interactúan dichas fuerzas. ¿De qué forma todo está en constante transformación? ¿En qué momento la materia llega a esa tensión lista para mutar, fusionar? Para el artista la existencia entre lo subjetivo, las ideas, lo que toma forma (el cuerpo), debe pensarse desde una imbricación -CON- el mundo, no como un juego de antónimos o disociaciones. Algunas de las pinturas, dibujos y ejercicios aquí mostrados son polvo pero también reflejo, son línea pero también masa, transmutan. Con ello, evidencia ese roce entre materiales, Soto Climent devela no solo objetos, si no más bien, las formas de interacción entre ellos. Es en el transcurrir del tiempo y en sus diferentes bifurcaciones donde se traza la huella del camino, así, el conjunto de piezas dialoga y multiplican sus posibilidades de lectura. En las pinturas Caricias, encontramos una mirada casi microscópica, una línea que toma volumen, se inflama y se conecta con lo que nutre. Percibimos un contoneo de las formas. El gesto y la toma de conciencia del cuerpo imprimiendo su acción en el soporte, cobra importancia. Encontramos líneas que se funden y se vuelve una en la curvatura del todo, desbordando el límite de lo reconocible. En este proceso, el erotismo y la pulsión sensible guían el recorrido de la creación. El conjunto de este nuevo cuerpo de obra, parte del uso de las medias rasgadas (elemento constante en la obra de Soto Climent) como base y estructura para quedarse en un espectro que aparece y desaparece, que las habita. Las piezas aquí presentadas invitan a estar -CON- ellas, no a ser sólo observadas, el artista nos -CON-voca a adentrarnos en la absorción de luz, el juego de colores y sensaciones que reclaman deseo. En la oscuridad también encontramos sombras y en las sombras se cuelan chispazos centelleantes. Como un hilo que torna en red, encontramos el movimiento que conecta, vibra, se agita y desentraña lo no manifiesto, sin perturbar el silencio.

 

 

Entrada actualizada el el 23 sep de 2022

¿Te gustaría añadir o modificar algo de esta ficha?

Infórmanos si has visto algún error en este contenido o eres este artista y quieres actualizarla. ARTEINFORMADO te agradece tu aportación a la comunidad del arte.

¿Quieres estar a la última de todas las exposiciones que te interesan?

Suscríbete al canal y recibe todas las novedades.

Recibir alertas de exposiciones

Plan básico

Si eres artista o profesional… ¡Este plan te interesa! (y mucho)

  • Sube y promociona eventos y exposiciones que hayas creado o en los que participes ¡Multiplicarás su visibilidad!
  • Podrás publicar (y también promocionar) hasta 100 obras tuyas o de tus artistas. ¡Conecta con tus clientes desde cada una de ellas!
  • Disfruta de acceso a todo el contenido PREMIUM y al Algoritmo ARTEINFORMADO (Ecosistema AI e Indice AI de Notoriedad de artistas iberoamericanos).
  • Mantendremos actualizada tu ficha o la de tus artistas. Además, podrás contactar con los gestores de otras.
Promociones arteinformado
Exposición Online
02 oct de 2020 - 02 oct de 2030

Online

Exposición
28 sep de 2022 - 27 mar de 2023

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) / Madrid, España

Formación
06 oct de 2022 - 30 jun de 2023

Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) / Valencia, España

¿Quieres estar a la última de todas las exposiciones que te interesan?

Suscríbete al canal y recibe todas las novedades.

Recibir alertas de exposiciones