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En el decurso de su trayectoria Orbañanos ha desarrollado un lenguaje muy personal que la distingue de los artistas de su generación. Durante los años de formación, comenzó a pintar flores y motivos vegetales para rebelarse a el menosprecio generalizado a la pintura decorativa. Se interesó también por aspectos artesanales del oficio pictórico que dieron pie a una manera singular de trabajar el óleo sobre tabla, que se puede situar entre la pintura y el moldeado en bajo relieve.

La artista plantea sus obras a partir de la composición, entendida, bien como juego formal, bien como respuesta a una sensación o a una emoción. El origen de un cuadro puede ... ser tanto el deseo de abordar la tensión entre dos masas de color, como el de reencontrar una impresión. Las relaciones que se crean entre los diferentes elementos son esenciales, así como con el espacio contra el que se recortan. También es de suma importancia que unos y otros sean construidos con gruesos de pintura trabajados con la espátula, los dedos y el pincel.

Orbañanos representa los motivos de su elección sin ninguna intención de dotarlos de una lectura o significado. En su totalidad, al aparecer descontextualizados a una escala ampliada y con apariencia corpórea pero de colores arbitrarios, los elementos adquieren un gran dramatismo. Esta circunstancia la subraya el hecho que un mismo cuadro combine la representación de la luz sobre los cuerpos -a través de la gradación tonal y de la superposición de sombras- y los efectos variables de la incisión real de esta en las superficies que no son lisas. Este planteamiento polarizado se ha visto enriquecidos últimamente con la incorporación de referencias paisajísticas y de elementos de la naturaleza muerta -el plato, el fruto, el pescado- que subrayan la tensión entre abstracción y representación que constantemente se encuentra en sus obras.

Así, la aparente simplicidad de las composiciones de Orbañanos contrasta con la variedad de soluciones y planteamientos que se combinan y motiva que su obra pueda ser sujeto de interpretaciones muy diferentes: como reflexión entorno de la representación; como revisión de la naturaleza muerta en la que incorpora recursos del mundo de la estampación y elementos vegetales sin tradición en el género; en clave metafísica o metarealista en palabras del crítico de arte y poeta Juan Bufill, como juego plástico, etc.