L'artiste espagnole Ana Pérez Ventura, diplômée de l'Université Paris-Sorbonne (Master en Musique et Musicologie, spécialité Musique et Arts Plastiques), explore la question de la temporalité du geste pictural. Son travail montre différentes interprétations superposées dans le temps et dans l'espace d'un geste calligraphique répétitif.

Depuis 2007 elle travaille sur une longue série intitulée «Études» qui fait suite à ses expériences de numération linéaire du temps. Chaque «Étude» est le résultat de la répétition rythmique d'une gestuelle continue qui marque et modèle la surface de la toile par addition et soustraction de matière.

Le ... terme «étude» provient du vocabulaire musical où il désigne une pièce composée pour un problème spécifique, presque toujours technique qui permet de travailler des gestuelles, des mouvements concrets du corps. Généralement, les études utilisent des figures ciblées, restreintes, des schémas rythmiques et mélodiques qui sont répétés et développés en subtiles variations, aboutissant une écriture musicale continue.

Ana Pérez Ventura y développe également une forme d'écriture «en contrepoint» c'est-à-dire faite de la superposition de lignes distinctes lesquelles produisent une texture polyphonique qui évoque la forme d'un canevas, d'une trame profonde.

Reprenant l'idée de Klee, l'oeuvre d'Ana Pérez Ventura expose sur une surface une lecture topique de la temporalité.