El Museo de Arte Moderno presenta en esta oportunidad una selección de artistas que integran la colección privada de Carlos Palli. Innovación, experimentación, contacto con la calle, extrapolación de lenguajes provenientes de la publicidad, configuran el entramado de las obras de poesía visual aquí exhibidas. Herederos de los movimientos Futurista y Fluxus, ponen en el centro, la experiencia y no la mirada. Al arte al nivel de la vida, de una vida sin grandeza, ni belleza, ni ideales. El arte como único poder des-normalizador que debe superarse a sí mismo en forma constante. Es un arte post- duchampiano, que reinventa los medios, lleva la palabra al plano de la imagen y hace de la imprevisibilidad una herramienta para innovar dentro del mundo de la cultura. Las obras aquí exhibidas dan cuenta del inicio de una época, los años 60, donde el mundo comienza no solo a interrogar, ... sino a cuestionar tanto sus manifestaciones como sus fundamentos. Algunas de las conclusiones a las que arribara es hoy una máxima dentro de campo cultural contemporáneo: 'El arte no es la finalidad, sino un medio'. Como cita en su texto Massimo Scaringella a Nicteroi Argañaraz: 'La poesía visual es poesía para ser vista, incorpora una serie de elementos visuales externos a los cánones de la poesía tradicional y propios de otras formas expresivas. Pero no se limita sólo a lo verbal. Experimenta en diversos niveles las relaciones entre palabras e imágenes y funde sus resultados en un contexto único. Su gramática no es exclusivamente verbal ni visual, sino intersemiótica.