A pesar del claro dominio esta semana del medio fotográfico sobre el resto de medios artísticos, comenzamos con la exposición " Tren Fluxus / Fluxus Zug. 30 años. Academia Móvil de Arte Vostell", que se ha inaugurado en el Museo Vostell Malpartida en la localidad cacereña de Malpartida. Rememora el proyecto de Academia Móvil de Arte llevado a cabo por Wolf Vostell (Alemania, 1932 - 1998) entre el 1 de mayo y el 29 de septiembre de 1981. La exposición conmemora los treinta años de aquella experiencia, para la cual la familia Vostell ha cedido piezas que por primera vez serán expuestas en este museo que lleva su nombre. Vostell fue un artista que siempre ocupará un lugar destacado en la historiografia del arte como miembro fundador del movimento Fluxus y pionero de los happenings y el videoarte. Precisamente, en la exposición " Paraíso", que se inauguró ayer en el Antiguo Edificio de Tabacalera, en Madrid, se emplean las técnicas videográfica y multimedia. Esta muestra que forma parte de la programación de los " Rencontres Internationales París/Berlín/Madrid" y que podrá visitarse hasta el próximo domingo 29 de mayo, reúne 13 artistas internacionales entre los que se encuentran los españoles: Carlos Irijalba (Pamplona, 1979), Mateo Maté (Madrid, 1964) y Txuspo Poyo (Navarra, 1963). " Las chicas meamos colonia" es la última instalación basada en dibujos del colectivo artístico las tAradas compuesto por Mariaema Soler & Marta Fuertes que se ha presentado en el balear Centro Cultural Andratx (CCA) dentro del marco de "Nuevas Presencias".

Dan comienzo al apartado expositivo que hace uso del medio fotográfico dos exposiciones que se han inaugurado en el Arts Santa Mónica, en Barcelona. Una es "El archivo fotográfico del modelo", comisariada por María del Mar Arnús, que nos acerca el método de trabajo de José María Sert (Barcelona, 1876 - 1945). La otra, "Dimensiones", nos presenta trabajos de los fotógrafos Marisa Flórez, Txema Salvans, José B. Ruiz (Alicante, 1966), Manuel Queimadelos, Ouka Leele (Madrid, 1957) y Joan Fontcuberta (Barcelona, 1955), que han colaborado en este proyecto captando imágenes de difentes temáticas, todas ellas en 3 dimensiones. La segunda exposición que tiene lugar en el avilesino Centro Cultural Internacional Óscar Niemeyer-Principado de Asturias lleva por título "Polaroids" y es del pintor y director de cine Julian Schnabel (EE.UU., 1951). En ella se presentan fotografías en blanco y negro y en color realizadas por Schnabel a los miembros de su familia y sus mejores amigos: Lou Reed, Plácido Domingo, Mickey Rourke y Takashi Murakami. -vídeo en el que Schnabel explica el porqué de sus Polaroids-. El también director de cine Pedro Almodóvar ha sido el encargado de realizar la selección de 28 fotografías de distintas épocas del desaparecido fotógrafo Robert Mapplethorpe (EE.UU., 1946 - 1989), que podrán verse a partir del próximo día 7 de junio, en su primera exposición en la galería madrileña Elvira González. Este espacio, que representa en exclusiva la obra de Robert Mapplethorpe en España desde principios de 2011, ha contado con la colaboración de la Fundación Robert Mapplethorpe en la organización de esta muestra que forma parte del Festival Off PHotoEspaña 2011.

También participando en este festival fotográfico madrileño, encontramos a Montserrat Soto (Barcelona, 1961), que inaugura hoy día 25, en su nueva galería representante La Fábrica, "The People on the Edge" con imágenes de la comunidad Topnaar de Namibia. La última exposición en la capital de Soto fue con Helga de Alvear en 2008. Este último espacio, que también participa en el festival off, ha inaugurado "Ten Thousand Waves", la nueva individual de Isaac Julien (Londres, 1960). El británico presenta su más reciente trabajo videográfico co-producido por la galerista madrileña, que se presentó en la pasada Bienal de Sydney y ha sido mostrado en el Bass Museum de Miami, en el Museum Brandhorst de Munich, y en la Hayward Gallery de Londres. Quien también regresa a la capital de España, después de seis años sin exponer individualmente, es el artista Bernardi Roig (Palma de Mallorca, 1965), que lo hace con "Der Italiener" a Max Estrella, donde presenta un conjunto de obras inéditas entre esculturas, textos, dibujos y videos, fechadas todas en el último año. Para finalizar, ya fuera de la capital de España y no dejando del todo de lado, la fotografía, tenemos el regreso de Darío Villalba (San Sebastián, 1939) a la valenciana Luis Adelantado. Esta nueva individual, que reúne 40 piezas, entre ellas algunas fotografías intervenidas que el propio Villalba ha seleccionado de entre las más significativas de su obra, y mostradas muchas de ellas en la gran exposición "Una visión antológica 1957-2007", organizada por el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), en el año 2007. Darío Villalba constituye una referencia en el arte contemporáneo español gracias a su pionera utilización de la fotografía como pintura. Muy cerca de allí en el Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) se puede visitar la colectiva "Obras maestras de la pintura en la Colección del IVAM. Pasado, presente y futuro", comisariada por un colaborador habitual de esta institución como es Francisco Calvo Serraller, y en la que también se puede encontrar una de esas fotografías intervenidas, "Místico" de 1974. Además, también participan entre otros artistas españoles Antoni Tàpies (Barcelona, 1923), a quien la galería murciana La Aurora le ha organizado "Antoni Tàpies ''Obra gráfica original 1960-2003''", que ofrece una selección de su obra más representativa en un periodo de más 40 años, llegando hasta sus creaciones del año 2003. ARTEINFORMADO