Descripción de la Exposición ------------------------------------------------------- ------------------------------------------------------- El hombre, el ser humano desde sus inicios ha procurado controlar los elementos que viven y se desarrollan a su alrededor, la muerte, el más allá, la maternidad, los animales, la lluvia, el viento o el día y la noche han motivado tradicionalmente al ser humano a querer dominarlos, a controlar las fuerzas ocultas que mueven su actividad. Ante lo desconocido ha optado por crear un mundo de leyes ocultas de personajes misteriosos de divinidades naturales encaminados a establecer una correcta armonía universal. En el interior de cada hombre o mujer ha existido y existe un deseo de dominar cualquier actividad que surge a su alrededor. El arte en sus diversas manifestaciones ha acudido como fiel reflejo de las creencias, de la figuración o abstracción de los rasgos divinos. Los hombres y mujeres que habitaron las cuevas de Altamira reflejaron en sus muros distintas formas animales, su sentido lejos de buscar lo decorativo con llevaba la posesión y el dominio sobre las formas reflejadas. En las culturas africanas el fetiche personifica las virtudes y vicios de la sociedad a la que pertenece, sus formas y añadidos metálicos buscan poseer, reflejar ideas y conceptos informales que escapan a la mente humana. Las tallas de cristos o vírgenes medievales eran el centro de las suplicas y oratorias de hombres y mujeres que veían en ellas el camino a seguir para su salvación. Todos ellos centraban sus anhelos en una obra de arte que suponía la materialidad de la divinidad a la que se dirigían. Las sociedades de cada época han sentido esta misma necesidad, pero su plasmación artística o artesana ha dado lugar a las más variadas formas y creencias que han tenido su reflejo en el arte como transmisor de las mismas. El arte religioso y los objetos que las diferentes religiones han generado entorno al hecho religioso presentan en apariencia estética considerables diferencias, pero permanecen en el sustrato de todas ellas un mismo sentido de plasmación, de identificación e incluso de similitud que poco a poco iremos descubriendo. La presente muestra reúne objetos pertenecientes a las colecciones de arte antiguo, arte prehispánico, arte africano, arte asiático y arte religioso español, con ellos se ilustra la evolución del hecho religioso a través de las diferentes culturas, a la vez que se hace posible observar como en todos ello permanece un mismo poso, un elemento común que hace posible observar como las necesidades del individuo y su plasmación en la colectividad presentan caracteres semejantes a lo largo de la historia. Para ello contamos con más de 100 piezas de las mencionadas culturas, objetos como máscaras, lienzos, terracotas, escarabeos, esculturas, pinturas o dibujos que harán viajar al visitante por las intimidades de las creencias más arraigadas en la colectividad de las sociedades antiguas y modernas.
112 Obras pertenecientes a los Fondos del Museo: Objetos de colecciones de arte antiguo, prehispánico, africano y religioso español y asiático.
Formación. 30 oct de 2025 - 11 jun de 2026 / Museo Nacional del Prado / Madrid, España