Descripción de la Exposición
-Proyecto itinerante que fomenta el diálogo entre artistas contemporáneos latinoamericanos y distintas ciudades de la región.
-LARA es un proyecto financiado por Asiaciti Trust, un fiduciario independiente y grupo de negocios de servicios fiduciarios que ofrece servicios internacionales especializados a clientes privados y corporativos.
-El Centro de Arte Contemporáneo presenta el resultado de la residencia que tuvo lugar en marzo de 2016 en las islas Galápagos, Ecuador.
Desde el 2012 LARA (Latin American Roaming Art) funciona como plataforma para propiciar el pensamiento crítico y la interacción con comunidades locales a través del concepto de creación a partir de la experiencia. El proyecto es considerado itinerante (en inglés roaming), ya que cada edición tiene lugar en un país distinto sin perder su estrategia central ni su propósito. La primera edición del proyecto se llevó a cabo en la ciudad de Honda (Colombia, 2012), la segunda en Ollantaytambo (Perú, 2013), la tercera tuvo lugar en México (2014) y la presente edición en las Islas Galápagos (Ecuador, 2016).
El proyecto LARA invita cada año a ocho artistas a participar en una residencia de dos semanas en algún lugar específico de un país latinoamericano. Con base en estas experiencias producen varias piezas que se presentan en una exposición colectiva que tiene lugar seis meses después. Posteriormente, dos artistas de cada edición son seleccionados para realizar una residencia adicional en el Metropolitan Museum de Manila, Filipinas, así como en FLORA ars+natura, en Bogotá, Colombia. En esta ocasión el Centro de Arte Contemporáneo en Quito presenta el resultado de la residencia que tuvo lugar en marzo de 2016 en las islas Santa Cruz e Isabela, en el archipiélago de Galápagos, Ecuador.
En esta ocasión participaron los artistas María José Arjona (Colombia), Emilia Azcárate (Venezuela), Adrián Balseca (Ecuador), Pablo Cardoso (Ecuador), Matías Duville (Argentina), Manuela Ribadeneira (Ecuador) y Paula de Solminihac (Chile). A ellos se suma Florencia Guillén (México) que fue parte de la edición 2014 y a principios de este año realizó la residencia en Filipinas.
Amanda Goldin, Directora de LARA, comenta sobre el proyecto: "El singular entorno y el paisaje de las Islas Galápagos, según la interpretación de los artistas, se ha convertido en una sólida colección de obras de diferentes perspectivas. LARA se enorgullece de continuar proporcionando nuevas y emocionantes experiencias para los artistas latinoamericanos, y poder seguir mostrando su talento excepcional en esta próxima exposición".
El renombrado curador colombiano y director de FLORA ars+natura, José Roca, es el curador de la colección LARA. Habiendo visitado la locación durante los primeros días observa: "La residencia de LARA en Galápagos se enfocó en las inusuales características del lugar, su fauna y su flora y los retos planteados por la apertura al turismo. Los artistas viajaron a dos de las islas, discutiendo con ambientalistas, científicos y personas locales sobre los diferentes aspectos de la compleja realidad del archipiélago, y produjeron obras desde aproximaciones muy variadas".
Esta edición del proyecto fue dirigida por Rodolfo Kronfle Chambers, historiador de arte y curador independiente basado en Guayaquil que ha trabajado en numerosas exposiciones locales e internacionales. Kronfle anota: "Asunto clave en la dinámica de la residencia fue propiciar la creación de un atmósfera de intercambio donde se potenciara la convergencia de disímiles intereses y personalidades. Aquello es lo que en conjunto reflejan las obras resultantes, las cuales configuran un variopinto muestrario de impresiones que revelan diversas maneras de responder a un contexto tan rico y fascinante como el galapaguense, a la vez que enfatizan aspectos del lado humano de quienes participaron en este experimento".
La continuidad del proyecto LARA asegura una constante renovación de acercamientos críticos a la variedad de contextos que provee la geografía física, política y cultural de esta región compartida.
Formación. 01 oct de 2024 - 04 abr de 2025 / PHotoEspaña / Madrid, España