El artista brasileño Sérgio Sister (São Paulo, Brasil, 1948) acaba de inaugurar, en la Pinacoteca do Estado de São Paulo, una exposición individual con alrededor de 30 obras, entre pinturas, dibujos y objetos realizados en los últimos 15 años. De entre las obras presentadas, sobresale una serie de relieves titulados ''Pontaletes'', pinturas escultóricas que se asemejan a cajas, pórticos o marcos de ventanas de aproximadamente 250x250 cm, dispuestos sobre las paredes, siendo las obras más lúdicas de Sister, según el curador Alberto Tassinari, experto en su obra. También otra importante serie presentada en esta muestra, que se puede visitar hasta el 5 de mayo, es la denominada ''Ripas'', listones de diferentes colores, generalmente dos, dispuestos verticalmente. Ambas series son buena prueba de los trabajos realizados por Sister en los últimos años, cuya obra se encuentra en el borde entre la pintura y la escultura, y es que, como ha declarado el propio artista en referencia a sus trabajos, "mi objetivo era permitir que el espacio y el aire operaran con, y en relación, entre los colores". La práctica de Sister consiste en llevar la pintura del ''Color Field'' o campo de color a las tres dimensiones y re-contextualizar las ideas clásicas sobre el lienzo como una ventana.

Sergio Sister nació en 1948, en São Paulo, donde vive y trabaja. Este artista, que ha participado en la 9ª y 25ª ediciones de la Bienal de Bienal de São Paulo (1967, 2002), cuenta entre sus exposiciones individuales recientes con su primera exposición en los Estados Unidos, celebrada en Josee Bienvenue Gallery de Nueva York, en 2011, y tambien ese mismo año, "Entre Tanto", su segunda individual en la Galeria Nara Roesler de São Paulo. Ambas galerías son en la actualidad sus representantes comerciales. También están las individuales "Pinturas Face a Face", en el Instituto Tomie Ohtake de São Paulo (2007); y otra en Silvia Cintra Galeria de Arte de Rio de Janeiro (2005). Por otro lado hemos de destacar entre sus últimas exposiciones colectivas "Los Limites" en la galeria Rafael Ortiz de Sevilla (2011); "Ponto de Equilíbrio", colectiva paralela a la 29ª Bienal de São Paulo, con curadoria de Agnaldo Farias y Jacopo Crivelli Visconti, en el Instituto Tomie Ohtake de São Paulo (2010); "Obra Menor", en Ateliê 397 de São Paulo (2009); y "Ao mesmo tempo o nosso tempo", en el Museu de Arte Moderna de São Paulo (2006). Sus obras forman parte de colecciones como el Museo de Arte Moderno de São Paulo, el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro; Pinacoteca do Estado de São Paulo, Centro Cultural de São Paulo e Instituto Figueiredo Ferraz de Ribeirão Preto. Gustavo Pérez Diez. ARTEINFORMADO